<h3>文字:Lynn 攝影:老郝</h3> <h3>阿姆斯特丹素以"北方威尼斯"著稱(chēng),其縱橫交錯(cuò)的運(yùn)河、星羅棋布的島嶼、形態(tài)各異的橋梁與兩岸豐富的歷史人文景觀交相輝映,愈發(fā)使這座水城韻味獨(dú)特、魅力悠長(zhǎng)…</h3> <h3>環(huán)繞城市的同心運(yùn)河帶(grachtengordel)是阿姆斯特丹城市規(guī)劃的精心之作,聯(lián)合國(guó)教科文組織認(rèn)證的世界文化遺產(chǎn)。</h3> <h3>以中央火車(chē)站為中心,最里面的是辛厄爾河(Singel),也是最古老的舊運(yùn)河,最初充當(dāng)環(huán)繞城市的護(hù)城河。隨著17世紀(jì)大量移民的涌入,后來(lái)又開(kāi)挖了三條主要運(yùn)河:紳士運(yùn)河(Herengracht)、王子運(yùn)河(Keizersgracht)和皇帝運(yùn)河(Prinsengracht),引水填地,擴(kuò)大城市面積。</h3> <h3>幾條運(yùn)河依次呈輻射半環(huán)狀排開(kāi),岸邊鱗次櫛比的紀(jì)念建筑令人目不暇接,仔細(xì)探尋,每一座建筑背后都有一段或赫赫有名或鮮為人知的歷史…</h3> <h3>來(lái)到阿姆斯特丹,乘坐運(yùn)河游輪、聆聽(tīng)歷史故事、一覽兩岸景觀被認(rèn)為是游玩這座城市的不二之選。與另外兩對(duì)朋友匯合,我們選擇了在博物館廣場(chǎng)后面上船的藍(lán)色游船。(Blue boat company)</h3><h3><br /></h3><h3>(相片來(lái)自網(wǎng)絡(luò))</h3> <h3>船上提供多種語(yǔ)言的解說(shuō),其中也包括中文。由于信息量太大,記住的并不多,根據(jù)照片選幾個(gè)有特色的景點(diǎn)分享如下。</h3> <h3>舊運(yùn)河河畔的這座地標(biāo)性尖塔拔地而起,醒目?jī)?yōu)雅,這就是始建于1516年的淚水塔(Montelbaanstoren)。最初它是阿姆斯特丹城墻的一部分,是為保護(hù)城市和港口建立的嘹望塔。1606年,塔的上半部分進(jìn)行了擴(kuò)建,增加了塔尖,形成了現(xiàn)在高48米的紅磚塔。</h3><h3><br /></h3><h3>17、18世紀(jì)的時(shí)候,荷蘭東印度公司的船隊(duì)就是從這里告別家人,揚(yáng)帆遠(yuǎn)航。昔日的荷蘭船隊(duì),為了減低航運(yùn)成本,船上沒(méi)有裝備對(duì)抗海盜的武器,每一次出航都是生死未卜的博命之旅,送行時(shí),不管是船員還是家人都難免惜別依依,淚水漣漣,因此這座紅磚塔被命名為"淚水塔"。</h3><h3><br /></h3><h3>現(xiàn)在,淚水塔是荷蘭水務(wù)局用來(lái)觀察阿姆斯特丹水道水勢(shì)的辦公之地。</h3> <h3>Magere Brug(英語(yǔ):Skinny Bridge)是Amstel河上的一座木橋。相傳1691年時(shí),Magere家族的兩姐妹分別居住在河兩岸,由于每天互訪要走很遠(yuǎn)的路,姐妹倆決定修建這座橫跨兩岸的橋。雖然還算富有,但并非可以為所欲為,家中財(cái)產(chǎn)只允許她們修建一座局促窄橋,Magere Brug 的橋名既以倆姐妹的姓氏紀(jì)念了創(chuàng)始人,又巧妙地形容了這座橋的狹窄,因?yàn)?quot;Magere"在荷蘭語(yǔ)中意為"瘦"和"窄",中文也將之譯為"瘦橋"。</h3><h3><br /></h3><h3>今天的瘦橋并非十七世紀(jì)原造,中間經(jīng)過(guò)數(shù)次翻修改建,其中也不乏用鋼橋或石橋取代的方案,但市政府立排眾議,堅(jiān)持保留木橋原貌,只是在1994年將原來(lái)的手動(dòng)打開(kāi)橋面改造為機(jī)械操作。</h3><h3><br /></h3> <h3>這座外觀為新文藝復(fù)興式風(fēng)格的卡雷劇院(荷蘭語(yǔ):Koninklijk Theater Carré)始建于1887年。當(dāng)時(shí),德國(guó)馬戲團(tuán)總監(jiān)Oscar Carré 在這里創(chuàng)建了帶石頭裝飾面的木質(zhì)建筑,僅用于冬季馬戲表演,后來(lái)這座建筑逐漸改造為可以上演音樂(lè)劇和流行音樂(lè)的演出場(chǎng)所,很多著名的伶人俐角都曾在此表演,創(chuàng)始人Carré也因劇院之名被后人永記。2004年,卡雷劇院進(jìn)行了大規(guī)模翻新,保留了歷史悠久的外觀和室內(nèi)設(shè)計(jì),以舊貌展新顏。</h3> <h3>荷蘭有著豐富的啤酒文化,Heineken(在中國(guó)被稱(chēng)為"喜力")啤酒更是聞名全球。 上面這座昔日的啤酒釀造廠、今天的啤酒體驗(yàn)館見(jiàn)證了公司發(fā)展的歷程。</h3><h3><br /></h3><h3>1863年Gerard Heineken 先生在此地建立了當(dāng)時(shí)最大的啤酒廠,為了生產(chǎn)最好的啤酒,他不惜走遍全球,尋找最好配料。為研發(fā)制作工藝,更是建立了一座私人圖書(shū)館,收藏了坊間所有關(guān)于釀酒的圖書(shū)。</h3><h3><br /></h3><h3>1917年Heineken先生的兒子接管了公司,他把對(duì)釀造技術(shù)的研發(fā)工作當(dāng)作自己畢生的事業(yè),把啤酒做到了極致。</h3><h3><br /></h3> <h3>1953年Heineken先生的孫子成為公司第三代領(lǐng)導(dǎo)人,他創(chuàng)意地把Heineken啤酒瓶的顏色都統(tǒng)一為綠色,把Heineken品牌標(biāo)志中的三個(gè)英文字母e巧妙地設(shè)計(jì)為微笑的嘴巴,傳遞給人們快樂(lè)的情緒,成功地把Heineken啤酒推向世界。這位第三代企業(yè)領(lǐng)袖最常說(shuō)的一句話是:"我不賣(mài)啤酒,我賣(mài)的是快樂(lè)。"</h3><h3><br /></h3><h3>雖然是家族企業(yè)卻已躋身于世界500強(qiáng),經(jīng)過(guò)三代領(lǐng)導(dǎo)人的精心研制和激情打造,Heineken啤酒現(xiàn)在是世界排名第一的啤酒出口商。</h3><h3><br /></h3><h3>(照片來(lái)自網(wǎng)絡(luò))</h3> <h3>這座新古典主義風(fēng)格建筑是路德會(huì)教堂(荷蘭語(yǔ):Ronde Lutherse Kerk),建于1671年,出自黃金時(shí)代荷蘭著名建筑師Adriaan Dortsman之手。銅制穹頂教堂是辛厄爾河邊的一道靚麗風(fēng)景。</h3><h3><br /></h3><h3>上個(gè)世紀(jì)七十年代,深諳生意經(jīng)的毗鄰文藝復(fù)興阿姆斯特丹酒店與路德會(huì)簽訂了長(zhǎng)期租借合約。酒店開(kāi)鑿了一條遂道與教堂相聯(lián),方便客人租用教堂舉辦婚禮或其他活動(dòng)。好奇的游客也可以到酒店前臺(tái)要求參觀這座并不對(duì)外開(kāi)放的教堂。</h3> <h3>這座引人注目的綠色船形建筑是NEMO 科學(xué)博物館(Science Center Nemo),最初建于1923年,是荷蘭最大的科學(xué)中心。屋頂上是阿姆斯特丹最高的城市廣場(chǎng),漫步其中,市中心的景色一覽無(wú)余。</h3> <h3>船行至此,遙看河邊,這座現(xiàn)代化建筑十分抓人眼球,原來(lái)這是荷蘭眼睛電影博物館(EYE Film Institute Netherlands),遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去它好似一只睜開(kāi)的眼睛,令人過(guò)目難忘。由于設(shè)計(jì)新穎,造型獨(dú)特,博物館在2012年一經(jīng)亮相,立即成為大眾之龐,都市新標(biāo)。</h3><h3><br /></h3><h3>博物館內(nèi)收藏的電影,從無(wú)聲到數(shù)字,橫跨整個(gè)電影史,對(duì)于熱愛(ài)電影的朋友來(lái)說(shuō),這是一個(gè)不可錯(cuò)過(guò)的好去處。無(wú)論是坐在電影廳內(nèi)觀看老片、還是自導(dǎo)自演親手制作自己的影片,都一定會(huì)興致盎然、趣味橫生。</h3><h3><br /></h3><h3>博物館與阿姆斯特丹中央火車(chē)站僅一水之隔,從中央火車(chē)站乘坐免費(fèi)擺渡2分鐘即可到達(dá)彼岸。</h3><h3><br /></h3> <h3>從船上下來(lái),再次來(lái)到博物館廣場(chǎng),多座著名博物館近在咫尺。</h3> <h3>我們到梵高博物館買(mǎi)了參觀卷,值得注意的是,由于參觀者眾,門(mén)票上有指定的入場(chǎng)時(shí)間,并非有票就可入場(chǎng),所以提早計(jì)劃為佳。</h3> <h3>我們的入場(chǎng)時(shí)間是下午一點(diǎn)??吹綍r(shí)間還富裕,我們來(lái)到了阿姆斯特丹皇家音樂(lè)廳的餐廳午餐。</h3> <h3>因?yàn)檫€有時(shí)差,為防下午昏昏欲睡影響了參觀梵高博物館的興致,我選擇了這款素食三明治,食材新鮮,咖啡醇香,非常喜歡。</h3> <h3>吃完午餐,仔細(xì)看了看這座外觀呈新文藝復(fù)興風(fēng)格的著名音樂(lè)廳。</h3><h3><br /></h3><h3>始建于1883年,音樂(lè)廳在修建以后曾為追求最佳音響做過(guò)長(zhǎng)期探索和微調(diào),最終以其不同凡響的建筑聲學(xué)聞名于世,躋身于與波士頓交響樂(lè)大廳和維也納金色大廳齊名的世界一流音樂(lè)廳,音樂(lè)史上的著名作曲家諸如馬勒、拉赫瑪尼諾夫和斯特拉文斯基等等都曾經(jīng)在這里演出和指揮自己的作品…</h3><h3><br /></h3><h3>現(xiàn)在皇家音樂(lè)廳每年舉辦約九百場(chǎng)演出,接待來(lái)自世界各地的樂(lè)迷達(dá)七十萬(wàn)之眾,堪稱(chēng)世上最受青睞的音樂(lè)廳之一。熱愛(ài)音樂(lè)的朋友,不妨早做計(jì)劃,在這里吃一頓飯,聽(tīng)一場(chǎng)音樂(lè)會(huì),絕對(duì)不虛此行。</h3><h3><br /></h3><h3>根據(jù)網(wǎng)上資料,每星期三中午12:30有機(jī)會(huì)觀賞一場(chǎng)免費(fèi)音樂(lè)會(huì)。</h3> <h3>終于來(lái)到了這座期待已久的梵高博物館,走進(jìn)大廳,打在墻上的大幅梵高畫(huà)作(幻燈片)撲面而來(lái),莫名的感動(dòng)油然而生…</h3><h3><br /></h3><h3>這種感動(dòng)也許出自對(duì)梵高身世的聯(lián)想,也許來(lái)自梵高畫(huà)作色彩及筆觸對(duì)人的視覺(jué)沖擊,也許……</h3> <h3>今天倍受大眾喜愛(ài)的荷蘭后印象派畫(huà)家文森特·梵高生前卻是孤獨(dú)凄苦,無(wú)人賞識(shí)。<br /></h3><h3><br /></h3><h3>生性敏感、落落寡合的梵高從小就是問(wèn)題兒童,成年后嘗試多種工作都因不能循規(guī)蹈矩、不善與人交往而無(wú)法勝任,屢屢讓父母頭疼、家族蒙羞。</h3><h3><br /></h3><h3>在現(xiàn)實(shí)世界中不斷碰壁缺朋少友的梵高,情感豐富,渴望交流,他開(kāi)始用畫(huà)筆與世界對(duì)話。做畫(huà)商的弟弟提奧慧眼識(shí)珠,發(fā)現(xiàn)了他的繪畫(huà)才能,鼓勵(lì)他成為畫(huà)家。</h3><h3><br /></h3><h3>27歲起,梵高開(kāi)始專(zhuān)職做畫(huà),直到37歲不幸身亡,短短10年用生命的激情創(chuàng)作油畫(huà)約900幅,素描1100幅,由弟弟提奧幫他辦展推銷(xiāo),生前卻只賣(mài)出一幅油畫(huà)及少量素描。靠著提奧的常年精神鼓勵(lì)和經(jīng)濟(jì)資助,梵高才能勉強(qiáng)維持職業(yè)畫(huà)家的生活。梵高和提奧的兄弟之情感天動(dòng)地,可以說(shuō)沒(méi)有弟弟提奧昔日的支持,就沒(méi)有今天享譽(yù)世界的畫(huà)家梵高。</h3> <h3>據(jù)專(zhuān)家鑒定,這是梵高為弟弟提奧畫(huà)的唯一一張肖像。</h3><h3><br></h3><h3>上面是2011年的結(jié)論。根據(jù)2019年的一篇文章,這幅畫(huà)仍然不能確定究竟是梵高的自畫(huà)像,還是弟弟提奧的肖像,博物館為這幅畫(huà)起的標(biāo)題是“梵高的自畫(huà)像或提奧的肖像”。</h3> <h3>梵高死后僅半年,弟弟提奧也隨他而去。弟妹喬安娜(Johanna van Gogh-Bonger)被梵高兄弟間的六百多封書(shū)信和梵高作品所感動(dòng),畢余生之力讓更多人認(rèn)識(shí)了解梵高。</h3><h3><br /></h3><h3>感謝喬安娜,由于她的努力,梵高書(shū)信得以發(fā)表,使后人可以通過(guò)這些書(shū)信走進(jìn)梵高的世界。 </h3> <h3>后來(lái),與文森特同名的侄兒又繼續(xù)父母未競(jìng)事業(yè),管理梵高遺作,向世界推介梵高。</h3><h3><br /></h3><h3>二戰(zhàn)以后,擔(dān)心這些畫(huà)作散落流失,文森特以捐出所有梵高作品為條件,向荷蘭政府請(qǐng)求提供永久收藏場(chǎng)所。在他的參與規(guī)劃下,位于阿姆斯特丹博物館廣場(chǎng)的梵高博物館(Van Gogh Museum)終于在1973年6月正式開(kāi)放。每天,慕名而來(lái)的游客成千上萬(wàn),這里是荷蘭參觀人數(shù)最多的博物館。梵高成為荷蘭的名片。</h3> <h3>在這座博物館中,藏有以下著名作品:</h3><h3><br /></h3><h3>《吃馬鈴薯的人》(The potato eaters) April 1885</h3><h3><br /></h3><h3>這是梵高早期作品,顏色深且暗。梵高一反以往畫(huà)家之風(fēng),將其視線投向最普通的農(nóng)夫家庭,他不介意透視法或繪畫(huà)技巧,而更關(guān)注畫(huà)作表達(dá)的內(nèi)容和傳遞的信息。在這幅畫(huà)中,畫(huà)家以其悲天憫人的情懷用簡(jiǎn)樸的衣著、粗糙的雙手、呆滯的表情和土地的顏色將農(nóng)夫生活的艱辛描繪得淋漓盡致!</h3><h3><br /></h3><h3>梵高說(shuō):"我要努力學(xué)會(huì)的,不是畫(huà)一個(gè)比例正確的頭像,而是畫(huà)出生動(dòng)的表情。簡(jiǎn)單地說(shuō),不是描摹沒(méi)有生命的東西,而是畫(huà)鮮活的生活。" 習(xí)畫(huà)伊始,梵高就為自己設(shè)定了一個(gè)不同凡響的目標(biāo),這可能是為什么他與同時(shí)代的其他畫(huà)家如此不同,也可能是為什么他的作品總是具有觸人心弦的力量…</h3> <h3>《黃房子"街頭"》(The Yellow House "The Street") September 1888</h3><h3><br /></h3><h3>1888年5月,梵高在法國(guó)南部阿爾勒(Arles)拉馬丁廣場(chǎng)(Place Lamartine)旁邊的這所黃房子里租了四間屋子。這幅畫(huà)中的綠色百葉窗后就是他居住的地方。在入住"黃房子"后不久,他向提奧發(fā)送了他的繪畫(huà)描述和素描:"這座陽(yáng)光下的黃房子寬大敞亮,散發(fā)著無(wú)與倫比的藍(lán)色新鮮感。"</h3><h3><br /></h3><h3>梵高自己稱(chēng)之為"街頭"的這幅作品記錄了藝術(shù)家的所在環(huán)境:他經(jīng)常在左邊的餐廳吃飯,而他的朋友郵遞員約瑟夫·羅林的家就在第二座鐵路橋的旁邊,街上疾步行走的正是畫(huà)家本人。</h3><h3><br /></h3><h3>梵高終于找到黃房子這樣一個(gè)地方,他不僅可以在那里畫(huà)畫(huà),還可以讓他的朋友們留下來(lái)。他的計(jì)劃是將黃色角落建筑變成一個(gè)藝術(shù)家的房子,志同道合的畫(huà)家可以在那里生活和工作。</h3><h3><br /></h3><h3>雖然梵高在多封信件中描繪了黃房子的光線及色彩,但是這幅畫(huà)的不凡之處是畫(huà)家沒(méi)有僅僅局限于按他所看到的光和色描繪,而是通過(guò)他想象中的亮和彩來(lái)表達(dá)傳遞他的主觀情感:梵高將這座房子描繪成"光之屋",用黃色來(lái)表達(dá)"愛(ài)的最高閃光"。梵高說(shuō):"在這座房子里,我可以生活、呼吸、沉思和作畫(huà)"。黃房子不僅僅是畫(huà)家的生活場(chǎng)所,躲避世俗煩擾的安全港灣,更是其寧心靜靈的棲息之地,揮灑夢(mèng)想的烏托之邦…</h3> <h3>《臥室》(Bedroom ) October 1888</h3><h3><br /></h3><h3>梵高在黃房子里畫(huà)了他的臥室。他用簡(jiǎn)單的家具布置房間,并在墻上掛上了自己的作品。據(jù)梵高所說(shuō),鮮艷的色彩意味著絕對(duì)的"休息"或"睡眠"。</h3><h3><br /></h3><h3>在這幅畫(huà)中,后墻明顯奇怪的角度并非梵高的錯(cuò)誤,透視規(guī)則似乎并未在整個(gè)繪畫(huà)中得到準(zhǔn)確應(yīng)用,但這正是梵高慎重的選擇。梵高在一封信中告訴提奧,他故意"壓扁"內(nèi)部并留下陰影,這樣他的作品看起來(lái)就像日本版畫(huà)一樣。看來(lái),日本版畫(huà)對(duì)梵高畫(huà)風(fēng)的影響真是非同小可,難道這也是日本人對(duì)梵高情有獨(dú)鐘的原因嗎?</h3> <h3>《向日葵》(Sunflowers)January 1889</h3><h3><br /></h3><h3>這是梵高最著名的畫(huà)作之一。1888到1889年期間,梵高在阿爾勒總共畫(huà)了五幅帶有向日葵插在花瓶里的大幅油畫(huà),上面以三種不同的黃色為主要用色。通過(guò)這種方式,他展示了用單一顏色的多種變化仍然可以畫(huà)出極具表現(xiàn)力的作品,這種新的對(duì)比色系對(duì)后人深具啟發(fā)。</h3><h3><br /></h3><h3>在阿爾勒居住期間,梵高邀請(qǐng)法國(guó)畫(huà)家保羅·高更前來(lái)一起做畫(huà)??释亚榈蔫蟾邞阎d奮的心情為高更布置臥室,並親自創(chuàng)作了向日葵畫(huà)來(lái)裝飾墻壁。梵高將自己對(duì)朋友的熱情全部?jī)A注于畫(huà)布之上,通過(guò)向日葵的絢麗恣肆,傳遞了他的熱烈、感激之情。</h3><h3><br /></h3><h3>用色彩傳遞感受氛圍似乎是梵高一絕,很多人站在梵高畫(huà)(特別是晚期作品)前會(huì)莫名其妙地心潮起伏,這可能正是色彩對(duì)人視覺(jué)沖擊引起的情緒變化,那種感染力在真品面前對(duì)人的震撼,真是此處無(wú)聲勝有聲!由此,他拉開(kāi)了與其他藝術(shù)家的距離。</h3><h3><br /></h3><h3>1987年3月,梵高的一幅向日葵畫(huà)以相當(dāng)于$39,921,750的價(jià)格在倫敦佳士得拍賣(mài)公司主持的拍賣(mài)會(huì)上拍出,創(chuàng)下了梵高作品價(jià)格紀(jì)錄,使得那些對(duì)藝術(shù)品沒(méi)有興趣的人都認(rèn)識(shí)了《向日葵》系列。那幅向日葵畫(huà)現(xiàn)在在日本。展出在這里的《向日葵》是梵高繪制的兩個(gè)相似副本之一。<br /></h3> <h3>《盛開(kāi)的杏花》(Almond Blossom) February 1890</h3><h3><br /></h3><h3>1890年2月,梵高接到弟弟提奧的信,告之他們有了兒子的喜訊。提奧說(shuō),孩子將和哥哥文森特·威廉姆·梵高同名,希望這個(gè)孩子能夠像哥哥一樣堅(jiān)定和勇敢。</h3><h3><br /></h3><h3>接到來(lái)信,梵高非常高興,深為孩子會(huì)以他的名字取名而感動(dòng)。梵高隨即創(chuàng)作了這幅《盛開(kāi)的杏花》作為給新生侄兒的禮物。這幅畫(huà)成為梵高家族最為寶貴的珍藏,也正是這個(gè)和梵高同名的侄兒,推動(dòng)創(chuàng)建了今天的梵高博物館。</h3><h3><br /></h3><h3>在藍(lán)天陪襯下的杏花杏樹(shù)是梵高最喜歡描繪的主題之一。杏花是春天里最早開(kāi)放的花,象征著朝氣蓬勃的新生命。從這種截取盛開(kāi)花枝片斷的構(gòu)圖,同樣可以看出日本版畫(huà)對(duì)梵高的深遠(yuǎn)影響。</h3> <h3>《麥田與烏鴉》(Wheatfield with Crows) July 1890</h3><h3><br></h3><h3>《麥田與烏鴉》是梵高最著名的畫(huà)作之一,坊間瘋傳這是梵高的最后作品。那是因?yàn)椋藗冊(cè)谶@幅畫(huà)中看到了烏云密布的天空下驚恐萬(wàn)狀的烏鴉四處亂飛,而麥地中的路徑戛然而止,種種描繪無(wú)不指向一個(gè)悲慘的暗示:梵高的生命走到了盡頭。根據(jù)博物館的介紹,事實(shí)上,梵高在此之后還創(chuàng)作了幾幅作品。</h3><h3><br></h3><h3>從梵高的信中可以看出,他確實(shí)在這幅畫(huà)中描繪了 "悲傷和極度孤獨(dú)"的情緒,但他也試圖表現(xiàn)出農(nóng)田"健康及令人鼓足勇氣"的一面,這種矛盾恰到好處地表達(dá)了他當(dāng)時(shí)的處境和心情:一方面日益加重的精神疾病困擾得他心煩意亂;另一方面對(duì)生活和藝術(shù)的熱情燃燒得他即使身有不適,也無(wú)法放置畫(huà)筆,從而為后人留下了傳世之作…</h3> <h3>在博物館中,還有很多著名梵高畫(huà)作,限于篇幅,我就不一一列舉了。下面和大家分享幾幅我特別喜歡的畫(huà)作,是這次參觀博物館的驚喜。</h3> <h3>《花園戀人》(Garden with Courting Couples: Square Saint-Pierre)May 1887</h3><h3><br /></h3><h3>1886年,梵高來(lái)到法國(guó)巴黎。在那里他接觸到了印象派和點(diǎn)彩派的繪畫(huà),開(kāi)始對(duì)色彩產(chǎn)生了濃厚興趣。這個(gè)時(shí)期的作品,梵高一改早期作品黑暗的基調(diào),開(kāi)始運(yùn)用顏色。畫(huà)法上頗有印象派之風(fēng)。</h3><h3><br /></h3><h3>這幅花園戀人明顯受印象派和點(diǎn)彩派影響,色調(diào)柔和迷茫,只是梵高沒(méi)有使用彩點(diǎn)而是后來(lái)成為他風(fēng)格的小長(zhǎng)條筆觸。他以不同的方向和厚度涂抹顏料,每個(gè)元素諸如空氣、植被和人物都有自己獨(dú)特的紋路。</h3><h3><br /></h3><h3><br /></h3> <h3>《罌粟花田》(Field with Poppies)May 1888</h3><h3><br /></h3><h3>這是梵高在法國(guó)阿爾勒的作品,從時(shí)間上看比前一幅畫(huà)晚了大約一年,色彩更為鮮艷,可以看出梵高在運(yùn)用色彩上的漸變。</h3> <h3>《收獲》(The Harvest) June 1888</h3><h3><br /></h3><h3>從巴黎來(lái)到法國(guó)南部,梵高被阿爾勒強(qiáng)烈的日照所感染,心情空前愉悅,隨之也進(jìn)入創(chuàng)作高峰。在一個(gè)星期之內(nèi),他竟然完成了十幅收獲景象圖及五幅預(yù)備草圖。</h3><h3><br /></h3><h3>在這幅畫(huà)中,梵高以金色為主綠藍(lán)色為輔的絕妙用色,以幾何圖形為構(gòu)圖,以一半收割另一半待收獲為場(chǎng)景,將他對(duì)農(nóng)夫的情感、收獲的喜悅、大自然的美麗都盡情宣泄在畫(huà)布之上……</h3> <h3>《暮色》(Landscape at Twilight)June 1890</h3><h3><br /></h3><h3>這是梵高離世前一個(gè)月的作品。在這幅畫(huà)中,梵高借暮光以大面積的明黃色涂抹了傍晚的天空,仔細(xì)觀看在黃色天空下描繪梨樹(shù)的黑色筆觸,那種黃黑對(duì)比既抓人心魄又略讓人感覺(jué)惴惴不安…… </h3><h3><br /></h3><h3>即使如此,那麥田里的郁郁蔥蔥仍然給人以希望和寧?kù)o……</h3><h3><br /></h3><h3>矛盾的梵高,你在想什么?</h3> <h3>《雷云下的麥田》(Wheatfield under Thunderclouds)July, 1890</h3><h3><br /></h3><h3>這是梵高在生命最后一周創(chuàng)作的雙幅油畫(huà)。加寬的篇幅給人以更加開(kāi)闊的視角,即使在暴風(fēng)雨前的濃云密布下,也仍然無(wú)法掩蓋碧綠麥田迸發(fā)的勃勃生機(jī)。在這幅真品面前,我感受到的分明不是絕望,是希望!</h3><h3><br /></h3><h3>這幅畫(huà)的筆觸特別遒勁有力,用色更是令人贊嘆。站在這幅畫(huà)前,對(duì)梵高是在用他的生命作畫(huà)感同身受……</h3><h3><br /></h3><h3>(梵高部分的所有圖片來(lái)自網(wǎng)絡(luò))</h3> <h3>博物館內(nèi)不許照相,這里是專(zhuān)門(mén)為與梵高合影留念而設(shè),千萬(wàn)不要錯(cuò)過(guò)哦。</h3> <h3>由于這天晩上要去趕往我們這次行程的主要安排:內(nèi)河游輪,伴著老郝的不斷提醒和催促,我戀戀不舍地離開(kāi)了梵高博物館。精品太多了,雖然呆了一個(gè)下午,但根本不夠。</h3><h3><br /></h3><h3>同行的朋友問(wèn)我,為什么這么喜歡梵高?我答不出來(lái)。后來(lái)看到陳丹青老師的解讀:說(shuō)不出來(lái)為什么,就是喜歡看他的畫(huà),耐看。</h3><h3><br /></h3><h3>深以為然…</h3> <h3>文字及攝影(除特別注明外)皆為原創(chuàng),若轉(zhuǎn)發(fā)請(qǐng)注明出處。謝謝。</h3> <h3><a href="http://www.jiudian163.cn/19f4wxlr" target="_blank" class="link"><i class="iconfont icon-iconfontlink"></i>荷蘭、比利時(shí)旅行筆記 (1)</a><h3>