<h3><br></h3><h3> 我在西部旅行已經(jīng)兩個多月，雖然不乏辛苦，身心卻極是舒爽。只是一路勞頓，早出晚歸，手機、電視、網(wǎng)絡(luò)都顧不上看，寫文、編圖、發(fā)篇也來不及做，剩下的只有睡前看兩眼晚間新聞、讀幾頁書、聽一盤CD在音樂的陪伴下入睡了。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> 天氣預(yù)報陰轉(zhuǎn)晴，無雨。</h3><h3> 我離開巴音布魯克，在獨庫公路上疾行。明明清朗的天空，卻在翻越最后那座大阪時突遇大雨和濃霧。這也許就是山區(qū)的特點和獨庫公路的魅力吧！</h3><h3> 我以二三十公里的速度在雨霧中小心地盤過九曲十八彎，下得山來，沒走多遠，便不得不在大龍池停了下來——因雨大霧濃封路，這一封，就在雨中的山路上等待了近四個小時！</h3><h3> 躲在車里下不來，無奈無聊之際，只能用音樂來打發(fā)寂寞了。</h3><h3><br></h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> 我外出旅行從來不怕“麻煩”，隨身帶的有用的沒用的東西不少，其中walkman、高保真套頭耳機和碟片是習(xí)慣性必帶的物件之一。</h3><h3> 旅行途中，固然可以在車上放放音樂，但欣賞的成份卻要遠遠小于聽音的效果。畢竟行進中的第一要務(wù)是專心致志開車，這是安全的基礎(chǔ)，不能因其它任何事務(wù)所分心和干擾。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><div> 只有停頓下來后，才能安心看看新聞、靜心讀讀閑書、舒心聽聽音樂，在一種輕松和諧的氛圍中，讓一天緊張勞累了的身心得到徹底放松——這樣的放松，是第二天繼續(xù)精力充沛行走的保障之一。</div><div> 這封堵的四個小時雖然熬心，卻也為我提供了一個專心聽曲兒的時段，這在旅行途中并不多見。更何況車外的雨聲、空谷的風(fēng)聲、溪流的喧聲、樹葉的瑟聲與音樂的旋律組合成天然別致的大和聲，不能不贊嘆這天地人文融合之美妙！</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 我外出喜歡攜帶的CD，大多是音樂類的，民族樂西洋樂都有，輕音樂和音樂小品為多，也會有幾片古典樂比如獨奏曲、協(xié)奏曲、音樂組曲和套曲等。</h3><h3> 這次出來帶的古典樂中有一片鋼琴套曲，是德國浪漫主義大師羅伯特?舒曼的《童年情景》。之所以帶這張碟片，有三個原因：一是我喜歡舒曼的音樂風(fēng)格，對他的幾乎所有作品都愛聽，尤其對《童年情景》情有獨鐘；二是認可他的樂評審美格調(diào)，其作品則恰恰體現(xiàn)了他“浪漫主義”音樂新思潮的思想；第三，更欣賞他與夫人克拉拉之戀的堅韌、純粹、無間和相愛相隨相敬相幫的不離不棄。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> 十八世紀末法國大革命之后，隨著“浪漫主義”新思潮在整個歐洲大地的興起，人們從過去長期壓抑的思想桎梏中解放出來，迫切希望表達他們內(nèi)心的情感。音樂創(chuàng)作也是如此，一些“前衛(wèi)型”音樂人，在“自由，平等，博愛”的旗幟下，在他們的音樂創(chuàng)作作品中注入了強烈的“自我”意識。</h3><h3> </h3> <h3><br></h3><h3> 在這種背景之下，舒曼以其創(chuàng)新的音樂思想和獨特的音樂風(fēng)格，成為十九世紀上半葉歐洲音樂文化浪潮的核心人物之一。他既從事音樂創(chuàng)作，留下了數(shù)目眾多的優(yōu)秀作品；也是一位音樂評論家，以其精深的藝術(shù)修養(yǎng)，開拓了德國近代音樂評論的先河，對提升整個歐洲音樂審美也產(chǎn)生了深遠的影響。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 人們評論說，舒曼的音樂作品充滿著生命的激情，富有深邃而浪漫的詩意，個性鮮明且風(fēng)格獨特，體現(xiàn)了他對生活對藝術(shù)的熱愛與追求。特別是在鋼琴曲的創(chuàng)作方面，更顯示了他卓越的才華，被賦予“鋼琴小品大師”“鋼琴浪漫詩人”的美譽。</h3><h3> 他還是將若干首獨立的鋼琴小品以統(tǒng)一的構(gòu)思組織起來、貫穿成不可分割的藝術(shù)整體的第一人，創(chuàng)立了新的音樂體裁――鋼琴套曲。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 鋼琴套曲通常由多首小曲子組成，每首曲子都具有音樂的獨立性，速度、節(jié)奏、情緒、風(fēng)格可以各異，但是從整體性上看，它的旋律基本元素又常常是前后相互關(guān)聯(lián)，遙相呼應(yīng)的；此外，它的中心調(diào)式相對統(tǒng)一，雖然在演奏時情緒會隨著樂曲風(fēng)格不斷變化，但是情感的整體性或者說套曲所表達的中心思想是不變的。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼正是這樣，把他的浪漫而富有詩意的創(chuàng)作風(fēng)格，帶進了他的音樂作品。鋼琴套曲《童年情景》就是其中的典型代表，也是一部藝術(shù)性很強的作品。</h3><h3> 創(chuàng)作于1838年的鋼琴套曲《童年情景》，在他諸多的鋼琴作品中是較晚期、較成熟的作品，因此與他先前創(chuàng)作的《蝴蝶》和《狂歡節(jié)》等作品比起來，更富有浪漫主義氣質(zhì)。 </h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 可以說，鋼琴套曲《童年情景》是舒曼寫給他愛人克拉拉?維克的一部音樂情書。</h3><h3> 舒曼18歲從家鄉(xiāng)茨維考城來到萊比錫大學(xué)法律系學(xué)習(xí)，同時跟克拉拉的父親、鋼琴家弗里德利希?維克學(xué)習(xí)鋼琴。這時克拉拉雖然只有9歲，卻在父親的精心培養(yǎng)下，彈得一手出色的鋼琴。</h3><h3> 兩年以后，舒曼的母親不再阻撓他學(xué)習(xí)音樂，舒曼全身心地投入音樂，他住到老師維克先生家里，專注于鋼琴學(xué)習(xí)與演奏。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 在維克先生家的日子是愉快的。維克對這位入室弟子視為己出，舒曼與克拉拉也結(jié)成了兄妹般的友誼。</h3><h3> 他們經(jīng)常在鋼琴上彈四手聯(lián)彈，做有趣的音樂游戲；經(jīng)常一起讀書、郊游，舒曼還給她講離奇的故事。舒曼每寫出新鋼琴小品，就由克拉拉試奏。隨著年齡的增長，克拉拉與舒曼之間的感情發(fā)生了微妙的變化，友誼變成了愛情，這時的克拉拉16歲，已經(jīng)是頗具才華的青年鋼琴家了。</h3><h3> 維克先生覺察到女兒的感情變化，于是開始禁止女兒與舒曼之間感情的進一步發(fā)展。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 維克為什么會干涉女兒的愛情呢？這里面或許有一個不好明說的原因：此時的舒曼，由于太想成名，用一種愚蠢的自以為是的方法偃苗助長、弄傷了手指，完全不可能成為演奏家了，不得已他開始走上音樂創(chuàng)作道路。而在當(dāng)時的德國乃至整個歐洲，作曲家是一個經(jīng)濟上很沒有保障的職業(yè)，多少有才華的作曲家，甚至是公認的大師往往一生貧困潦倒。維克先生不能把自己的掌上明珠交給一個有待成名的作曲人。</h3><h3> 因此，這位固執(zhí)的老師和父親，便粗暴地拆散了年輕的一對，他帶著女兒離開萊比錫，不準他們會面，禁止他們通信，甚至不準克拉拉彈奏舒曼寫的曲子——即使舒曼后來已經(jīng)是一位很有名氣的作曲家和音樂評論家。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> 有一次舒曼得知克拉拉在德累斯頓演出，便偷偷跑去與她見了一面。維克知道后大怒，揚言如果他們要是再敢見面，他就用手槍干掉舒曼。</h3><h3> 這件事在當(dāng)時的歐洲音樂界幾乎成了一樁維克的丑聞，在經(jīng)歷過啟蒙運動并呼喊著個性解放的歐洲，如此粗暴地干涉年輕人的愛情被認為是極不道德的。維克帶克拉拉到巴黎演出時，肖邦對此事表示了公開的不滿；維克的好友李斯特為此事竟宣布與他絕交；在萊比錫的門德爾松也對維克表示了不滿，對舒曼表示同情。 </h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 1837年到1838年，舒曼搬到了維也納，希望能夠切身感受維也納樂派的文化氛圍。但遺憾的是，在貝多芬、舒伯特去世之后，維也納的音樂氛圍和形態(tài)都發(fā)生了很大變化，傳統(tǒng)的經(jīng)典音樂受到了冷落，代之而起的是施特勞斯的圓舞曲和歌舞升平的輕音樂；樂評也進入低谷。</h3><h3> 此時的舒曼，經(jīng)歷著音樂迷茫和對克拉拉深深思念的痛苦之中。一個偶然的機會，他得知克拉拉在一次演奏會上演奏了他的作品，他似乎從中看到了克拉拉等待他的期望，又重新燃起了他對克拉拉的摯愛之火。</h3><h3> 他回憶起與克拉拉生活在一起的快樂時光，一口氣寫下了幾十首鋼琴小品，這些小品像一幅音樂素描，記錄著舒曼最初與克拉拉相識時的生活片段。 </h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 據(jù)舒曼自己說，他當(dāng)時共寫了30首小品，從中挑選出13首，每首都加上標題，合成一集，取名《童年情景》。</h3><h3> 這部套曲大致描寫的是克拉拉9歲到13歲之間的生活，是舒曼以兄長般的眼光對一個活潑可愛、調(diào)皮純真的小姑娘的觀察印象。套曲里到處都是克拉拉的影子，舒曼后來對成了他妻子的克拉拉說：“由于回憶起你的童年，我在維也納寫下了這部作品?！?lt;/h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼的鋼琴套曲《童年情景》由十三首小品組成，可說起來或許知道這部套曲的人不太多，熟悉全部內(nèi)容的就更少了。然而一提起鋼琴小品《夢幻曲》，則許多喜歡音樂的人都非常熟悉它，這首《夢幻曲》正是《童年情景》套曲的第七曲。</h3><div> 這是一首美麗溫馨的小品，如同搖籃曲一般恬靜安謐，它優(yōu)美的曲調(diào)和旋律，不僅給世界各國的音樂愛好者，也給千家萬戶帶來了浸入心脾的唯美享受。從一定意義上說，《童年情景》之所以成為一部名曲，主要得益于《夢幻曲》的流行。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 瀏覽一下套曲里13首小曲的標題，可知這些音樂描述的都是兒童的普通生活場景。但舒曼自己解釋說，在描繪這些情景時，是有很具體的生活事件為根據(jù)的，作曲家不說，外人是無論如何無法猜測的，只有舒曼和克拉拉兩人在彈起這些小品時才會在妙趣橫生之處彼此送上會心的一笑。</h3><h3> 所以很多樂評人說，這是一部具有很強的私人化意味的作品，但并不影響局外人去欣賞它。舒曼把它寄給遠方的克拉拉，提醒她不要把愛人遺忘，也同時給后世留下了不能忘記的優(yōu)秀作品。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> “舒曼的獨創(chuàng)性在更大的程度上，是由于他制定了音樂形象既相互對比又相互聯(lián)系的原則”，這是前蘇聯(lián)音樂評論家德魯斯金在他的《舒曼的創(chuàng)作方法》一文中，對舒曼的創(chuàng)作準確而精練的概括。</h3><h3> 仔細聆聽舒曼的樂曲，則充分體現(xiàn)了舒曼的創(chuàng)作既相互對比，使得各個分曲的形象豐富多彩；又相互聯(lián)系，確保了各分曲的形象最終組合成完整的統(tǒng)一體。</h3><h3><br></h3> <h3><br></h3><h3> 除了《童年情景》外，其實舒曼還在早一年為克拉拉創(chuàng)作了另一部（第6號）鋼琴套曲《大衛(wèi)同盟舞曲》，它創(chuàng)作于舒曼與克拉拉訂婚之后，從他的書信中我們可以看到，這首作品實際上可以算作是舒曼獻給克拉拉的訂婚禮物。</h3><h3> 《大衛(wèi)同盟舞曲》是舒曼早期鋼琴套曲中的一部重要作品。它完成于1837年，是舒曼刻意選擇了這個別有意義的作品號留給這部作品，其用意我們可以從克拉拉的瑪祖卡，同樣是作品第六號中窺見端倪。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼的《大衛(wèi)同盟舞曲》第一首開頭，是以克拉拉的那首瑪祖卡最初兩個小節(jié)作為動機。舒曼以此將自己的作品與克拉拉的作品相關(guān)聯(lián)，并選用了同樣的作品號，以示自己對這首作品的重視與珍愛。 </h3><h3> 1837年8月13日，舒曼與克拉拉訂婚。8月20日，難掩激動與興奮心情的舒曼在他的記事本上寫下：“創(chuàng)作大衛(wèi)同盟舞曲?！?月21日，舒曼在寫給朋友阿道夫亨賽特的信中說道：“就在剛剛，18首大衛(wèi)同盟舞曲已經(jīng)完成了......”，在另一封寫給克拉拉的信中他這樣描繪道：“這首舞曲里有許多婚禮場面的描寫——是我在回憶中懷著無與倫比的激動譜寫的......你將會發(fā)現(xiàn)，這首曲子是完完全全獻給你的......”</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> “大衛(wèi)同盟”在舒曼的生命中是個極為重</h3><h3>要的存在。這實際是一個只存在于舒曼幻想中的組織，同盟成員皆是舒曼所認可的，音樂造詣等方面與自己志同道合的人，例如：肖邦，帕格尼尼，克拉拉，莫扎特，包括他自己的兩個化身：弗洛里斯坦和俄塞比烏斯。</h3><div> 這兩個名字代表了舒曼本身的雙重性格：熱情沖動，大膽奔放（弗洛里斯坦）與敏感內(nèi)斂，善于幻想（俄塞比烏）。作為舒曼的筆名，它們常常出現(xiàn)在《新音樂雜志》上和他的音樂作品中。在出版的《大衛(wèi)同盟舞曲》封頁上，作曲家名字一欄便寫著“弗洛里斯坦與俄塞比烏斯。”</div><div><br></div> <h3><br></h3><div> 《大衛(wèi)同盟舞曲》共分為兩集，每集各有九首小曲組成。在每一首小曲的結(jié)尾，均用F.或E.或F&E（弗洛里斯坦，與俄賽烏比斯姓名首字母）署名以表明這首曲子的音樂性格。在《大衛(wèi)同盟舞曲》中，性格大相徑庭的二人或熱切，或哀怨，或沖動，或內(nèi)斂......舒曼的樂思如同脫韁的野馬，肆意渲釋，將浪漫主義發(fā)揮得淋漓盡致。</div><div> 舒曼的《大衛(wèi)同盟舞曲》是浪漫主義鋼琴文獻中的一座豐碑。<br></div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼作為浪漫主義音樂盛期的代表人物，在他的音樂創(chuàng)作中，因深受浪漫主義文學(xué)的影響，常用音樂與文學(xué)相結(jié)合的方法，使兩種藝術(shù)手段互相交織滲透。比如，用海涅，歌德，席勒等的詩歌作為歌詞，創(chuàng)作了大量的藝術(shù)歌曲，他與舒伯特，勃拉姆斯等人將這一體裁的創(chuàng)作發(fā)展至巔峰，使音樂與詩歌水乳交融。在這一時期，標題音樂的興起，為眾多作曲家開辟了新的創(chuàng)作空間，他們可以借助一些文字標題，將他們的音樂所要表達的意境更為直接地傳遞給聽眾。</h3><h3> 在這一領(lǐng)域中，舒曼尤以他的鋼琴套曲獨樹一幟。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 1830-1840這十年間，對于舒曼46歲的短暫人生來說，可謂是他的黃金十年。1834年，他主持創(chuàng)辦了《新音樂雜志》，率領(lǐng)“大衛(wèi)同盟”的眾成員，宣揚正統(tǒng)高尚的藝術(shù)價值觀，向過去象征迂腐膚淺的庸俗音樂勢力“非利士人” 發(fā)起挑戰(zhàn)。舒曼的《新音樂雜志》將音樂評論提升到了新的高度；同時，他也不遺余力地向音樂界推送優(yōu)秀的新生力量，肖邦，勃拉姆斯，都得到了他高度的贊揚與提攜。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><div> 舒曼在他短短十幾年的黃金創(chuàng)作生涯中，用自己對文學(xué)與音樂相互融合借鑒的獨特理解，擴大了音樂創(chuàng)作的范圍，寫了不少聲樂曲、交響曲、室內(nèi)樂重奏曲、清唱劇、歌劇等，如著名的《a小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《曼弗列德序曲》、聲樂套曲《詩人之戀》、《女人的愛情與生活》及第一、二、三、四交響曲。同時應(yīng)門德爾松的邀請，任教于萊比錫音樂學(xué)院。</div><div> 舒曼的音樂創(chuàng)作十分注重于人物內(nèi)在感情的描寫。他喜歡標題音樂，并經(jīng)常描寫一些夢幻的世界。他的鋼琴作品形式短小。但在旋律、和聲上、節(jié)奏上都有自己鮮明的個性和獨到之處，充滿了浪漫主義色彩，因此他被人們稱為“音樂詩人”。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼鋼琴作品的主要特色，乃在于其深具個性化的詩意表現(xiàn)，而旋律是呈顯其特色的主要媒介。</h3><div> 舒曼鋼琴作品在曲式上所表現(xiàn)的獨特性，主要來自其音樂詩化之理想。他曾說過：音樂是詩的最大潛能。舒曼認為，做為藝術(shù)家，道德應(yīng)成為一個詩人，并且努力達到詩的悟性。這種銘刻于心的理念，使他的音樂如同富于幻想的詩，自由地從凝固的形式中解放出來，用以表達自己的理想世界。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼的主要鋼琴作品大多完成于一八三九年之前，也就是熱情洋溢的青年時期。這個時期的舒曼習(xí)慣于在鋼琴上傾訴自己的情感。一篇篇的鋼琴作品，其實就是他一篇篇的生活日記。作品中所涌現(xiàn)旋律，也大都是可歌性的。而在詩學(xué)的影響下，其作品的旋律，也往往離不開規(guī)整的二小節(jié)、四小節(jié)、八小節(jié)的樂句組成。這使得他的旋律顯示出極為熱情內(nèi)斂而不虛華外爍的線條。</h3><h3> 他習(xí)慣于在鋼琴的中間音域以平和的音程進行，需要像欣賞詩朗誦一般地反復(fù)尋味，才能得到深切的同鳴共感，體味出樂曲所表達的深遠內(nèi)涵。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 舒曼鋼琴作品的旋律特征大體上表現(xiàn)在：以相同的旋律表現(xiàn)方式作用在不同的作品中，成為一種特有的格調(diào)；偏愛以上拍開始的旋律，很少使用附加的裝飾音；借鑒巴赫的常用手法加以創(chuàng)新，常以對位手法卡農(nóng)或賦格處理旋律；旋律中常采用模進手法，以達到轉(zhuǎn)調(diào)、簡化或擴展的目的。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 在舒曼鋼琴音樂中，節(jié)奏也是重要而有力的表達手法。經(jīng)由節(jié)奏和拍子之間多姿多彩多樣性的變化，產(chǎn)生了舒曼節(jié)奏風(fēng)格所特有的飄逸性，這種飄逸性所帶來的不安定內(nèi)涵，大多來自切分音的大量使用。當(dāng)節(jié)奏重音和拍子重音無法同時落下時，節(jié)奏韻律就失去了慣有的重量感，因而呈現(xiàn)出強烈的不安定個性。他所采用的節(jié)奏特征，主要有等節(jié)奏、互補節(jié)奏、糾纏節(jié)奏、以不等分節(jié)奏相互糅合的旋律與伴奏等。</h3><div><br></div> <h3><br></h3><div> 和聲也是舒曼鋼琴作品呈現(xiàn)其特殊風(fēng)格的表達手法之一。雖然舒曼的和聲理念主要承襲自貝多芬和舒伯特，但浪漫主義追求無限美的思想，以及舒曼自身耽于夢想的主觀性格，更使他極力尋求多樣化而富于特性的和聲效果。</div><div> 舒曼和聲手法的主要特征是：避免使用原位主和弦。舒曼為了達到調(diào)性感的消失，常使主和弦以隱伏的姿態(tài)出現(xiàn)，或迅速轉(zhuǎn)調(diào)；經(jīng)常使用轉(zhuǎn)位和弦。特別是邊疆六和弦，以造成音樂的飄浮性；經(jīng)常使用和聲外音；經(jīng)常使用“副屬和弦”與“拿坡里六和弦”。由此造成調(diào)性的擴展或藉以擴張終止式；運用“持續(xù)低音”。藉此以造成和聲的混淆，使音樂產(chǎn)生不協(xié)和的色彩美。</div><div><br></div> <div><br></div> 舒曼生性熱情敏感，具有民主主義思想，是浪漫主義音樂成熟時期的代表之一，對促進浪漫藝術(shù)的發(fā)展，起到重要的作用。<div> 浪漫主義音樂是歐洲音樂文化進程中一種特定的音樂思潮和創(chuàng)作傾向。浪漫主義時期是個鋼琴特性小品盛行的年代，作曲家們都致力于創(chuàng)作形式各樣的特性小品。舒曼作為19世紀上半葉德國音樂文化史上最突出的人物，在他的生活和藝術(shù)創(chuàng)造上，深刻地反映出了德國的浪漫主義的優(yōu)點和弱點。</div><div> 舒曼在直接繼承貝多芬的古典主義風(fēng)格，發(fā)展舒伯特和韋伯的德國進步浪漫主義傳統(tǒng)的同時，他使幻想曲、隨想曲具有了在他以前從未有過的重要性，間奏曲在他的筆下成為了獨立的鋼琴作品，而諸如“阿拉伯風(fēng)格曲”、“新事曲”、“幽默曲”這些體裁名稱也首次被舒曼運用到了鋼琴作品中。</div><div> 最重要的是，舒曼借用了舒伯特創(chuàng)作的聲樂套曲的形式，如同詩人將感情濃縮在數(shù)行詩中，將他的自身經(jīng)歷像日記般記載在精簡而富有特性的小品上，然后將之連成套曲，表達完整的詩意。他首創(chuàng)了鋼琴小品套曲這一體裁形式，這成為他區(qū)別于同一時期其他作曲家的重要標志。舒曼的標題性鋼琴小品套曲的創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作技法，在音樂思維中融合著浪漫的文學(xué)思維，其一系列音詩手法的運用對19世紀中后期、乃至19世紀后的各個樂派的眾多作曲家們在鋼琴小品創(chuàng)作上都產(chǎn)生了深遠的影響。</div><div> 舒曼的浪漫主義精神，主要是受到家庭和時代的影響而形成并深深地滲透在他的音樂作品中。這個時代流行的唯心主義哲學(xué)、浪漫主義文學(xué)以及浪漫主義音樂，塑造了浪漫主義音樂家舒曼。舒曼是屬于十九世紀的，也是屬于后世的，舒曼的音樂創(chuàng)作和音樂評論以及他的浪漫主義情懷和精神，對后世樂壇產(chǎn)生的深刻影響直至現(xiàn)代。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3>附錄一：《童年情景》13個標題性小曲分別是：<br></h3><div> 1.《異國和異國的人們》：由三個基本樂段構(gòu)成，平穩(wěn)的四分音符夾雜著不安分的附點節(jié)奏，生動地表現(xiàn)了孩子聽到異國故事時詫異好奇的神情。</div><div> 2.《奇怪的傳說》：兩個主題材料上行級進，突變的節(jié)奏使樂曲顯得夸張活潑，仿佛古怪離奇的故事給孩子留下了深刻印象。</div><div> 3.《捉迷藏》：主題材料呈波浪式進行，上上下下飛快跳躍的頓音逼真地展現(xiàn)出孩子們你躲我藏、追逐游戲的情景。</div><div> 4.《孩子的請求》：親切溫柔的旋律充滿稚氣，并帶有祈求、幻想的情緒，最后結(jié)束在屬七和弦的七音上，形象地描繪了孩子提出請求期待答復(fù)時的神情。</div><div> 5.《心滿意足》：歡快的旋律音型在高低聲部輪番出現(xiàn)，內(nèi)聲部固定的切分節(jié)奏、豐滿的和聲都微妙地刻畫了孩子得到所期望的東西后滿足幸福的心理。</div><div> 6.《重要事件》：夸張而單純的頓音、呆板的節(jié)奏，呈現(xiàn)出孩子一本正經(jīng)的嚴肅面孔，令人發(fā)笑。</div><div> 7.《夢幻曲》：這是其中最精彩迷人的一首，常單獨演奏，還被改編為各種樂器的獨奏曲，廣為流傳。樂曲節(jié)奏緩慢平穩(wěn)，旋律起伏均勻，細膩動人，在豐滿溫和的和弦襯托下，滲透著夢境般靜謐甜美的詩意，把人們帶入夢幻境界。</div><div> 8.《在壁爐旁》：柔和舒展的旋律形象地描繪了一幅充滿融融之樂、和諧溫暖的家庭圖景。</div><div> 9.《木馬游戲》：在持續(xù)音上奏出帶切分節(jié)奏的旋律，簡潔生動,使人聯(lián)想到前后晃動的木馬和木馬上興高采烈的小騎士。</div><div> 10.《過分認真》：跨小節(jié)的綿綿不斷的構(gòu)成嚴肅單調(diào)的主題，恰當(dāng)?shù)孛枥L出孩子努力思索的神情。</div><div> 11.《驚嚇》：平靜的主題交織著緊張的半音經(jīng)過的弦，經(jīng)音樂罩上一層恐怖色彩，刻畫了兒童聽到鬼怪故事后害怕驚恐而又好奇的心理。</div><div> 12.《入眠》：晃動的節(jié)奏型加上卡農(nóng)手法的運用，形成了搖籃曲般溫和寧靜的氣氛，中間的轉(zhuǎn)調(diào)更增添了樂曲的夢幻色彩，最后平靜舒緩的音樂表明孩子已酣然入睡。</div><div> 13.《詩人的話》：這首終曲是以成人的口吻寫成，旋律悠緩，蘊含著迷惘惆悵的心情，表達了舒曼對已逝童年的憂傷和感慨。 </div><div><br></div> <h3><br></h3><h3>附錄二：關(guān)于克拉拉與勃拉姆斯的情感歸宿</h3><h3><br></h3><div> 克拉拉21歲嫁給30歲的舒曼，婚后生活雖然充實卻很辛苦。</div><div> 她在16年之間生了8個孩子，后來舒曼因為精神衰弱問題而無法繼續(xù)工作，于是他們?nèi)疫w至萊茵河畔的杜塞道夫以利于舒曼養(yǎng)病。</div><div>她既要照顧和養(yǎng)育孩子，還要照顧受病魔折騰的丈夫，再加上經(jīng)濟困難，不得不再重新開始巡回演奏以維持家計。</div><div> 不久，20歲的勃拉姆斯登門求教，三人深厚的友誼從此扎根。舒曼曾稱贊勃拉姆斯為“貝多芬再世”，而后來勃拉姆斯也的確不負舒曼的期望成為浪漫樂派的巨星。</div><div> 有人說，勃拉姆斯一直鐘情于克拉拉以至于終身未娶。直到克拉拉去世前，每當(dāng)勃拉姆斯一有新作完成，就會先請克拉拉批評指教。 37歲便失去丈夫的克拉拉，也正是因為有了鋼琴演奏與教學(xué)的慰籍，有了勃拉姆斯和小提琴家尤阿希姆等人的支持和幫助，才渡過了艱難困苦的漫長生活歷程。</div><div> 勃拉姆斯很是擔(dān)心克拉拉的風(fēng)濕病情，曾好意地勸她停止奔波的演奏生涯，但克拉拉卻因此誤會了勃拉姆斯，她寄給勃拉姆斯一封信說：“我一停止演奏，心情就會變得非常不好。對我來說，鋼琴演奏等于是我的生命。”</div><div> 在以后的生活中，雖然有許多傳說對勃拉姆斯和克拉拉之間的關(guān)系猜測種種，但他們身邊的朋友都認為他們只是因音樂結(jié)緣的好朋友。勃拉姆斯心里鐘情于克拉拉，也并不懼怕社會上那些閑言碎語，而是因為他越來越感到他對克拉拉的愛情是道義所不容許的，并且這種愛情也不可能填補克拉拉失去舒曼的精神缺憾。這種感情與理智、愛情與道德的沖突越來越尖銳，以至于不能忘卻的愛情和難以逾越的道德在他心靈里撕咬著，使他感到莫大的無法解脫的痛苦。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3> 在舒曼去世四十年后，克拉拉也走到了生命的盡頭。在她臨死前幾天，勃拉姆斯完成了他的最后一部作品《四首最嚴肅的歌》。勃拉姆斯在寫給克拉拉的女兒馬利亞的信中說：“您演奏不了這部作品，因為您不可能理解它。請您把它作為一件祭品獻給您的母親吧?！?</h3><h3> 克拉拉?舒曼走完了她豐富而辛勞的一生。</h3><div>她是一個知心的妻子、稱職的母親，也是卓有成就的藝術(shù)家。更難得的是她的身邊有兩位志同道合的天才音樂家相伴，一個成為了她的丈夫卻過早離世，另一個為了她一生沒有結(jié)婚。</div><div> 六十五歲的勃拉姆斯坐錯了火車，沒能趕上克拉拉的葬禮。當(dāng)他終于趕到時，已經(jīng)見不到克拉拉最后一面了。他一個人站在墳前，取出小提琴，如泣如訴、如醉如癡地拉著一首無人知曉名字的小提琴曲，淚水在他蒼老的臉上無聲地流成了歲月的長河。</div><div><br></div> <h3><br></h3><h3>附錄三：舒曼的鋼琴作品概覽</h3><div><br></div><div>一、奏鳴曲式作品有六首：</div><div>1、1834年《觸技曲》作品7；</div><div>2、1835年《第一首鋼琴奏鳴曲》作品11第一樂章；</div><div>3、1836年《幻想曲》作品17第一樂章；</div><div>4、1836年《第三首鋼琴奏鳴曲》作品14第一樂章；</div><div>5、1838年《第二首鋼琴奏鳴曲》作品22第一樂章；</div><div>6、1839年《維也納狂歡節(jié)》作品26第五樂章，終曲。</div><div><br></div><div>二、變奏曲式作品有五首：</div><div>1、1830年《阿貝格變奏曲》作品1；</div><div>2、1833年《克拉拉主題即興曲》作品5；</div><div>3、1834年《交響練習(xí)曲》作品13；</div><div>4、1836年《第三首鋼琴奏鳴曲》作品14第三樂章；</div><div>5、1853年《三首為青年的鋼琴奏鳴曲》作品118之一第二樂章。</div><div><br></div><div>三、套曲曲式作品有十八套：</div><div>1、1829年《蝴蝶》作品2；</div><div>2、1832年《間奏曲》作品4；</div><div>3、1835年《狂歡節(jié)》作品9；</div><div>4、1837年《大衛(wèi)同盟舞曲》作品6；</div><div>5、1837年《幻想曲集》作品12；</div><div>6、1838年《童年情景》作品15；</div><div>7、1838年《克萊斯勒亞那》作品16；</div><div>8、1838年《敘事曲集》作品21；</div><div>9、1839年《阿拉貝斯克》作品18；</div><div>10、1839年《花曲》作品19；</div><div>11、1839年《幽默曲》作品20；</div><div>12、1839年《夜曲》作品23；</div><div>13、1839年《鋼琴曲》作品32；</div><div>14、1840年《羅曼斯》作品28；</div><div>15、1845年《為踏板平型鋼琴而寫的練習(xí)曲》作品56；</div><div>16、1845年《為踏板平型鋼琴的技巧》作品58；</div><div>17、1848年《少年曲集》作品68；</div><div>18、1849年《森林情景》作品82。</div><div><br></div><h5> 【本文素材來自于查閱網(wǎng)絡(luò)材料和印象里曾閱讀過的舒曼音樂作品介紹書籍（致謝原作者），草成于新疆自駕旅行獨庫公路途中封路等待之中，修改完成于到達目的地后的酒店。】</h5><h5><br></h5>