<p>觀江崇高先生擬八大山人花鳥</p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p>文/蒙中</p><p><br></p><p> </p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p> 中國文人畫里有種東西，可以借用《禮記·解經(jīng)》里面，孔子對《易》 ‘潔凈精微’四個字的評價來形容。是種非常高級的境界。</p><p><br></p><p> 畫史上能當(dāng)?shù)闷疬@四個字的畫家非常少。想來想去，也就倪瓚、董其昌和八大山人幾個人而已。</p><p><br></p><p> “潔”字除了畫面的純粹干凈，不雜一筆多余外，更是畫上所反映出來的，畫者精神有種不染塵埃、遠(yuǎn)離一切俗垢，視覺層面和精神層面高度統(tǒng)一，甚至是不同尋常的‘潔癖’。</p><p><br></p><p> “凈”則是取象造境，高度的提煉，心思純真，不雜其他，如止水，卻又活潑潑地，透著一股空靈透徹。</p><p><br></p><p> “精”是技藝精熟，極盡人力，精到、精能的意思。秉承著由技入道，成就某種事業(yè)，必然的一條路徑。</p><p><br></p><p> “微”則是有后天人力不可到的微妙感覺，所謂的神通與天賦、稟賦。</p> <p> 宋代李公麟、元代趙孟頫畫完美無瑕，至于人力所能的極致，但也只可以是神品。中國畫論里，神品之上還有逸品。</p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p> 倪瓚的畫筆不如李公麟、趙孟頫那樣太過求好，甚至有點‘逸筆草草’。但超級的藝術(shù)天賦與真率、高潔的心性，使得他筆下的平坡遠(yuǎn)岸，荒木寒林，自自然然，非常灑脫、放松，卻又多一筆不得，少一點也不可。有種宇宙洪荒、天地大化，一派天籟的自然渾成。尤其精妙筆墨里，所呈現(xiàn)的“潔凈”二字上，罕有人及。</p><p><br></p><p><br></p> <p> 董其昌的筆墨非常清澈、高華。筆下生熟之間的拙趣，是天生的才能。很尋常的丘壑構(gòu)圖，在他既放松又精微的筆墨表達(dá)中，蘊藏著一股氤氳靈妙、超然脫俗的氣質(zhì)。他借禪宗的法門，一早參破了出‘神’入‘逸’的玄機。看他的畫，真覺是‘畫禪’二字最好的闡釋，難能尤其在一個‘凈’字。</p><p><br></p><p><br></p> <p>八大山人的畫上用筆和書法用筆高度一致，董其昌書法從晉唐宋元飽學(xué)而來，成功的秘訣因‘生’而‘秀‘，因‘藏’而“淡”。八大山人在董的藏字上悟出，進一步做減法，進一步提純中鋒的純度，仿佛武俠小說中楊過手中無往不勝的那把鈍劍。因此八大山人畫中的線條，看似變化不多，節(jié)奏跨度小，有時候感覺非常隨意，但無一不是恰到好處，及其精準(zhǔn)，力量內(nèi)藏，絕不含糊、柔弱。</p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p>嚴(yán)格意義上來說，八大山人的畫，太難學(xué)，更難臨摹。‘技法’與‘心法’二者就像天平上的兩個砝碼，很難平衡，往往顧此失彼。天籟與人力，諸緣聚合，借繪畫這件事，留下這點有相的痕跡，是不可能再被重復(fù)的。因此畫學(xué)八大，一開始就是極高的挑戰(zhàn)。因為臨摹八大的作品，要的不僅僅是繪畫技術(shù)，還要對中國畫的筆墨，有著深刻的認(rèn)知作為前提，才能有所收獲。</p><p><br></p><p><br></p><p><br></p><p>‘清渾’二字，字面上看，頗有點自相矛盾的意思。清是好筆墨的一個基本條件，但大多數(shù)人‘清’易流于弱、薄、佻、酸。‘渾’則易流于濁、野、粗、笨。八大山人筆墨卻將這一矛盾體完美結(jié)合在他的筆墨性格里。</p> <p>江崇高先生臨摹八大山人花鳥，在對‘清渾’二字的理解把握上，恰到好處。他的筆性，和八大山人是有差異的，相比山人虛鈍、柔韌的中鋒用筆，江先生的用筆里，更重實相，多幾分碑味。使轉(zhuǎn)變化，老辣而肯定，筆筆分明，卻又能渾然一體，頗有幾分民國老輩畫家筆下的氣質(zhì)。其筆墨狀物，分明是寫出來的，這也來自其筆下書法的功力。即使筆下略覺刻露，這也是臨摹作品里難免的存在，但因此也顯得更為結(jié)實硬朗，爽快自然。古人強調(diào)骨法用筆，骨立而本固，避免了眾多臨摹八大山人的畫者，因刻意追求筆墨的靈動，而陷入到松、軟、描、散的坑里。傳統(tǒng)筆墨所追求的落筆成像，筆墨性情，精神韻致，一一具在。尤其今天，美術(shù)學(xué)院體系培養(yǎng)出來的畫家，對中國畫筆墨所表達(dá)的物象的理解，更多被西方寫實素描的觀念所囿，很難在他們筆下，見到這樣一種素養(yǎng)。這也是江先生臨作里最為可貴的東西。</p><p><br></p><p><br></p> <p>要在更高的層面上來觀照學(xué)畫這件事。我理解的，對前輩大師的學(xué)習(xí)，應(yīng)該還包括對其人生在內(nèi)的深入挖掘與追隨。通過對前人筆墨留下的這些痕跡師法，使我們感知到，曾有這樣高級的生命個體的鮮活存在。后來者，因這樣的個體生命的存在，而得到指引。對這種個體生命的精神指引的探尋，甚至應(yīng)該超過對其遺墨痕跡的追隨與步趨。這樣的學(xué)習(xí)，即便看起來，筆下離所師法者有所不同。但精神層面的合一與技術(shù)的踐行，會徹底讓后來者獲得前人最有價值的衣缽，化用于暗合，進而成立自己，得以穿越時空的距離，與前者遙相呼應(yīng)。</p><p><br></p><p> </p><p><br></p><p> 蒙 中</p><p><br></p><p> 2019年6月18日于萬花溪上</p>