<p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">鳴謝：收藏家張立光老師提供《讀書女孩》凹版版畫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">劉曉燕老師提供日本《女孩》印樣</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);"><br></span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">文：黑鷹藝術(shù)空間，佳作書局 </span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾（1732年—1806年）法國洛可可風(fēng)格畫家，以繪畫細(xì)膩柔媚的洛可可風(fēng)格油畫而著名。弗拉戈納爾出生于法國東南部濱海-阿爾卑斯省的格拉斯，他父親是一個販賣手套的商人，由于做投機(jī)買賣失敗，將弗拉戈納爾送到巴黎給一位公證人做徒弟。但他年輕時即顯露出藝術(shù)才能，18歲時被人介紹給弗朗索瓦·布歇，布歇很欣賞他的才能，但沒有時間去教一位初級入門的人，就將他送到讓·巴蒂斯·西美翁·夏爾丹那里。弗拉戈納爾在夏爾丹的工作室學(xué)習(xí)了6個月，然后回到布歇那里，很快得到布歇的信任，讓他為布歇的作品畫復(fù)制品。他在24歲時獲得皇家獎學(xué)金赴羅馬法蘭西學(xué)院深造兩年，爾后游歷考察意大利藝術(shù)史跡，仔細(xì)地研究過提埃波羅等大師的成就，29歲返回巴黎，不久即被選為皇家美術(shù)學(xué)院院士。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《自畫像 》布面油畫 </span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《讀書女孩》 Young Girl Reading Jean-Honoré Fragonard</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾，《讀書女孩》，1776年，布面油畫，作品尺寸82x 65cm，現(xiàn)藏于華盛頓國家美術(shù)館。弗拉戈納爾（Jean Honore Fragonard，1732—1806），法國洛可可風(fēng)格畫家。弗拉戈納爾以描繪女性美而成為時代寵兒，是一位為洛可可全盛期揭開序幕的畫家。少女專心致志地看書，像布歇筆下的林澤仙女一樣不加任何防范。這幅畫充滿甜美，有著近乎雷諾阿式的美麗，但這不應(yīng)成為領(lǐng)會其力度與堅實感的障礙。年少的讀書人的溫柔之外，是幾何形的“框架”：垂直的棕黃色墻壁，微光閃閃的水平扶手。正是這種對裝飾性的超越，使弗拉戈納獨(dú)具個性。少女的脖頸和胸口環(huán)繞著精美的褶邊和緞帶，絲綢的裙褶向下流瀉，下面是真實、豐滿的人類軀體。這種無意義的主題被置于莊嚴(yán)的氛圍之中。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">弗拉戈納爾在德國和奧地利旅行時，曾用較長時間在藝術(shù)收藏所里研究過倫勃朗的作品。這種對荷蘭繪畫的興趣，可以從這一幅《讀書女孩》（也譯作《讀書的少女》）的肖像畫上看出來。這幅散發(fā)嫻靜氣息和知性之美的《讀書女孩》，是弗拉戈納爾藝術(shù)成熟之后畫風(fēng)轉(zhuǎn)變的代表作。這一時期，巴黎藝術(shù)風(fēng)潮從羅可可風(fēng)開始走向丕變，取而代之的是崇尚科學(xué)、道德、理性和古希臘精神的“新古典主義”藝術(shù)。《讀書女孩》即明顯受到新古典主義風(fēng)格的影響，畫風(fēng)從輕佻艷麗逐漸走向清新自然。據(jù)傳畫中少女是弗拉戈納爾妻子的妹妹，年近十四歲的瑪格麗特·熱拉爾，因母親去世前來巴黎投奔姐姐。弗拉戈納爾以前的作品，大都具有矯情艷麗的虛飾風(fēng)格，而《讀書的少女》則一反往昔以直率揮灑的筆法、簡潔概括的顯露出畫家的才情和藝術(shù)功力。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">這幅畫將弗拉戈納爾的天賦發(fā)揮的淋漓盡致：少女鼻頭微翹，暖棕色頭發(fā)用絲帶高高盤起，她優(yōu)雅的翹著蘭花指，這讓我們感覺她不是在讀晦澀的哲學(xué)或者《圣經(jīng)》，而是在讀詩歌或者小說，并且她正愉快的沉浸在文學(xué)的世界里?？隙ǘ辛Χ鹊墓P觸刻畫出少女清晰嬌美的面部輪廓，神來之筆在少女那彎長的眼睫毛上，一筆挑出，看似隨意，卻最見畫家的功夫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">少女柔美的脖領(lǐng)被蕾絲衣領(lǐng)包裹，顯得高挑、精神。身后的靠枕也被弗拉戈納爾畫的美輪美奐，褶皺和陰影十分逼真，并且和少女金黃色的衣裙相呼應(yīng)。單看色彩的過渡，非常順暢、和諧，同時明暗區(qū)別也清晰。弗拉戈納爾深知自己精湛的技藝能夠水到渠成的達(dá)到他想要的效果——展現(xiàn)青春綻放之美和這其中所蘊(yùn)含的夢幻感。少女胸部裙子的絲綢繃的很緊，褶皺和花邊淡化了洛可可藝術(shù)中女性的性感，使得主題更偏向為“睿智的少女”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">順著少女專注的眼神看去，握書的右手如蘭葉交錯，自然而迷人，讀書少女的優(yōu)雅神情躍然而出。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">畫中不僅畫出了讀書少女的儀態(tài)大方和典雅文靜，更畫出了少女后來成為一名女畫家的內(nèi)在氣質(zhì)，充分顯示出弗拉戈納爾非凡的藝術(shù)才華。他的這幅代表作對印象派繪畫技巧有深遠(yuǎn)的影響，堪稱繪畫史上重要的杰作。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">整幅作品筆法利落、揮灑自如，一氣呵成，讀書少女的優(yōu)雅神情躍然而出。畫中所散發(fā)出的嫻靜與知性之美，不僅在于美麗少女的讀書姿勢不懈不怠，重要的在于少女瑪格麗特本身所具有的喜愛讀書、學(xué)識豐富、聰慧敏感，后來成為一名女畫家的內(nèi)在氣質(zhì)，以及弗拉戈納爾對這種美感的認(rèn)識與表現(xiàn)，渾然粗放與精致刻畫巧妙結(jié)合，人的內(nèi)心情感與外在形式相結(jié)合，充分顯示出弗拉戈納爾非凡的藝術(shù)才華。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">日本大藏省印刷局 《讀書女孩》凹版版畫 折原正夫</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);"> 讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《讀書女孩 》 布面油畫</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">法國1972年 《讀書女孩》 雕刻版郵票</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《女孩》布面油畫</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">日本試機(jī)樣票 讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《女孩》 后文藝復(fù)興 兒童繪畫專題雕刻郵票</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">法國1962年 紅十字 《女孩》讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 雕刻版</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">法國1962年 紅十字 《女孩》讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 雕刻版</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 （Jean-Honoré Fragonard），《秋千》（The Swing），布面油畫，64.2 x 81 cm，1767年，現(xiàn)藏于英國倫敦的華萊士收藏館（Wallace Collection, London, UK）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">畫家的作品《秋千》是為了完成一貴族公子的訂件而作的。畫面描繪的是一個貴族青年半臥在草叢中窺探一個年輕姑娘飄起的裙子。畫家將人物放置于幽靜隱秘的花園中，少女飄起的裙擺和伸出的腳好像是對年輕男子的某種挑逗與引誘。畫面中茂密的大樹和飄蕩的秋千更是讓人感覺既緊張又興奮。畫家的這張作品無論是在主題還是在構(gòu)圖上，完全是為了迎合貴族的審美和口味，充分體現(xiàn)了畫家和當(dāng)時藝術(shù)贊助人的共同審美趣味。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《大祭司克里休斯?fàn)奚约赫瓤死驙枴罚–orésus et Callirhoé），布面油畫，1765年，現(xiàn)藏于法國盧浮宮</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(25, 25, 25);">回到巴黎后，弗拉戈納爾為迎合藝術(shù)市場和越來越多的崇拜者的需求，創(chuàng)作了一些小型風(fēng)景畫和風(fēng)俗畫。他的作品《大祭司克里休斯?fàn)奚约赫瓤死驙枴罚–orésus et Callirhoé）在1765年的沙龍上首次公開亮相，引發(fā)轟動。這幅不朽的畫作似乎預(yù)示著他將成為那個時代最有前途的歷史畫家。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">弗拉戈納爾是一位情感豐富的藝術(shù)家，他在年輕時所創(chuàng)作的關(guān)于歷史事件和愛情的主題繪畫與中年時所創(chuàng)作的關(guān)于親情的人物作品都展現(xiàn)了他內(nèi)心世界的溫暖情愫。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">《情書》 1770-1780年畫面中描繪的是一個正在閱讀情書的白衣女子。畫中女子一襲白衣，身體前傾，臉卻扭向背后張望，生動的傳達(dá)出一種收到情書后，既有喜悅又害怕被人發(fā)信的情緒。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">在弗拉戈納爾的作品中，經(jīng)?？梢钥吹酱┲鴷r髦現(xiàn)代裝束的年輕男女在我們熟悉的生活場景中追逐愛情游戲。在這里，沒有虛幻想象的自然景色，人們不再是神話人物的化身，取而代之的是對生活的真實寫照。上層貴族的扭捏作態(tài)，對性感欲望的挑逗與調(diào)戲已然暴露無遺。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《約會》 1771年 </span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《偷吻》 1787年 圣彼得堡冬宮博物館</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓·奧諾雷·弗拉戈納爾 《門閂》（The Bolt），布面油畫，93×73 cm，約1777-1778年，現(xiàn)藏于法國盧浮宮</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">在這些年間，弗拉戈納爾還創(chuàng)作了大量淡水彩畫，其廣泛的處理手法和畫面生動的亮度，反映了他不斷增強(qiáng)的自信心和技術(shù)水平。弗拉戈納爾一直是位多變的藝術(shù)家，同時也創(chuàng)作了一些帶有情色意味的作品，最著名的例子是《門閂》（The Bolt）。該作品通過版畫的形式流行開來，這些完成度高的晚期畫作常常關(guān)注私密的主題。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《戴安娜和恩迪彌翁》（ Diana and Endymion），布面油畫，94.9 x 136.8 cm，約1753/56年，現(xiàn)藏于美國國家藝術(shù)館（National Gallery of Art, Washington, D.C.）</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《耶羅波安的獻(xiàn)祭》（Jeroboam Sacrificing to the Idols），布面油畫，111.4×143.5cm，1752年，現(xiàn)藏于巴黎美術(shù)學(xué)院</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">雖然弗拉戈納爾沒有參加過皇家繪畫和雕塑學(xué)院的課程，但他在1752年參加了布歇贊助的“羅馬大獎賽”（Prix de Rome）。憑借《耶羅波安的獻(xiàn)祭》，他贏得了令人垂涎的一等獎。在前往意大利之前，他進(jìn)入了巴黎一所專門為培養(yǎng)皇家學(xué)院最有前途的學(xué)生而設(shè)立的學(xué)校。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《偷吻》（The Stolen Kiss），布面油畫，48.3×63.5 cm，約1760年，現(xiàn)藏于美國大都會藝術(shù)博物館</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">在校學(xué)習(xí)之后，1756年弗拉戈納爾去了意大利，在羅馬的法蘭西學(xué)院度過了5年的學(xué)習(xí)時光。弗拉戈納爾不愿意完成指定的藝術(shù)工作，創(chuàng)作進(jìn)展緩慢，這讓院長查爾斯·約瑟夫·納托爾（Charles Joseph Natoire，1700-1777）很擔(dān)心。但當(dāng)他被引導(dǎo)到戶外寫生時，這位年輕的藝術(shù)家表現(xiàn)出了成功的跡象，納托爾對此給予了鼓勵。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">弗拉戈納爾為德·圣農(nóng)神父繪制的肖像，布面油畫，65×80cm，1769年，現(xiàn)藏于法國盧浮宮</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">弗拉戈納爾受到活躍在意大利的風(fēng)景畫家休伯特·羅伯特（Hubert Robert，1733-1808）和克勞德-約瑟夫·弗內(nèi)（Claude-Joseph Vernet，1714-1789）的啟發(fā)，并受到德·圣農(nóng)神父（Abbé de Saint-Non，1727-1791）的贊助。圣農(nóng)是一位有成就的業(yè)余藝術(shù)愛好者和狂熱的收藏家，與弗拉戈納爾成為摯友。弗拉戈納爾在此期間對風(fēng)景畫和素描產(chǎn)生了興趣，這也成為貫穿他藝術(shù)生涯的重要方面。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size: 15px; color: rgb(128, 128, 128);">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《大祭司克里休斯?fàn)奚约赫瓤死驙枴罚–orésus et Callirhoé），布面油畫，1765年，現(xiàn)藏于法國盧浮宮</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">回到巴黎后，弗拉戈納爾為迎合藝術(shù)市場和越來越多的崇拜者的需求，創(chuàng)作了一些小型風(fēng)景畫和風(fēng)俗畫。他的作品《大祭司克里休斯?fàn)奚约赫瓤死驙枴罚–orésus et Callirhoé）在1765年的沙龍上首次公開亮相，引發(fā)轟動。這幅不朽的畫作似乎預(yù)示著他將成為那個時代最有前途的歷史畫家。</span></p> <p class="ql-block"><span style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，《捉迷藏》（Blindman's Buff），布面油畫，1769-1770年，現(xiàn)藏于托萊多藝術(shù)博物館（Toledo?Museum?of?Art）</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">1773-1774年，在金融家伯杰雷-德-格蘭庫爾（Bergeret de Grancourt）的陪同下，弗拉戈納爾第二次前往意大利，此行重新燃起了弗拉戈納爾對風(fēng)景和花園主題的興趣。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size: 15px;">作為18世紀(jì)法國極具前瞻性的藝術(shù)家，讓-奧諾雷·弗拉戈納爾（Jean-Honoré Fragonard，1732-1806）被認(rèn)為是他那個時代最杰出的繪圖者。本書對這位藝術(shù)家進(jìn)行了全新評估，聚焦于素描在其創(chuàng)作過程中發(fā)揮的作用，并展示了弗拉戈納爾通過一系列媒介，對素描的掌握與嘗試，從生動的紅色粉筆到透亮的棕色水筆，以及蝕刻、水彩與水粉。與許多古典繪畫大師不同，弗拉戈納爾探索了素描本身作為藝術(shù)作品的潛力，這些作品給予了他極大的自由度進(jìn)行創(chuàng)作，使他的才華得以閃耀。書中介紹的素描來自紐約的公共和私人收藏，兼顧了深受喜愛的杰作、新近的發(fā)現(xiàn)，以及長期不為公眾所知的作品。</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px;">法國1939年 弗拉戈納爾《信》</span></p>