<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;">?○靜默之聲一一</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size: 22px;"> 約翰.凱奇的《4分33秒》</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;"> 【晨按】這4分33秒，不知他人什么感受，新奇？困惑？不耐？無聊？……本人是如臨深淵，如履薄冰，如聞驚雷，如沐春風(fēng)。稔熟的世事人情換了模樣，陌陌生生紛至沓來。它們來自 YQ（疫情），YQ卻旋即成為背景，成為媒介，災(zāi)難由之升華而為天啟：你眼之|所見是內(nèi)心想看到的嗎？你耳之所聞是由衷想聽到的嗎？那見聞所用確定不是他人的眼睛他人的耳朵嗎？</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;"> 4分33秒千古中不過一瞬，一瞬間卻鏡像了千古。無形的壓迫感令人窒息，促人爆裂，從紛繁擾攘的人叢里，從合鳴共振的喧囂中，一秒秒一分分逼出了無所依傍獨(dú)立的自我，從眾意識(shí)及其衍生的思維定式土崩瓦解?；秀遍g，近的遠(yuǎn)了，遠(yuǎn)的近了，大的小了，小的大了，今天成了歷史，歷史成了今天。繼而發(fā)現(xiàn)，凝固的本質(zhì)是流動(dòng)，靜默的深處即聲音，涓滴細(xì)流可見汪洋，阡陌小徑也通羅馬。感知世界與呼應(yīng)世界原來有偌多方式！</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;"> 其實(shí)無須任何方式，讓思想遠(yuǎn)離人群，使言行聽從內(nèi)心，那世界便是游子從心所欲的故鄉(xiāng)。</i></p><p class="ql-block"><i style="color: rgb(128, 128, 128); font-size: 15px;"> 一一2025.7.6.一葦邨</i></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 15px;"> 約翰.凱奇</b></p> <p class="ql-block"> 2020年，受德國(guó)聯(lián)邦及地方政府YQ防控措施影響，柏林愛樂大廳將于11月2日關(guān)閉。為此，柏林愛樂樂團(tuán)與首席指揮基里爾?彼得連科在10月31日的音樂會(huì)上特別加演了美國(guó)先鋒派古典音樂作曲家約翰?凱奇（1912一1992）的驚世駭俗之作《4分33秒》，以“無聲演出”回應(yīng)特殊時(shí)期的集體困境。</p><p class="ql-block"> 約翰?凱奇的《4分33秒》創(chuàng)作于1952年，是極簡(jiǎn)主義與偶然音樂的里程碑。作品要求演奏者在指定時(shí)間內(nèi)保持靜默，將環(huán)境中的偶然聲響（觀眾呼吸、衣物摩擦、外界噪音等）視為“音樂”本身。凱奇曾說：“沒有所謂的寂靜，即使在最安靜的環(huán)境中，你也能聽到自己血液循環(huán)的聲音?！边@種對(duì)“聲音邊界”的解構(gòu)，在YQ隔離的背景下獲得新的詮釋維度——當(dāng)音樂廳被迫空空蕩蕩，當(dāng)人群被迫保持距離，“靜默”成為連接個(gè)體的共同體驗(yàn)。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 15px;"> 基里爾.彼得連科</b></p> <p class="ql-block"> 彼得連科舉起指揮棒，卻始終未落下，樂團(tuán)保持靜默。攝像機(jī)鏡頭游走于觀眾席、樂手的面部特寫與音樂廳的建筑細(xì)節(jié)（如穹頂光影、座椅紋路）。</p><p class="ql-block"> 前1分33秒：輕微的空調(diào)嗡鳴聲、樂手調(diào)整樂器的細(xì)微響動(dòng)（如小提琴弦的輕顫）。</p><p class="ql-block"> 中間1分33秒：遠(yuǎn)處街道傳來救護(hù)車警笛聲（YQ的現(xiàn)實(shí)隱喻），某樂手的手機(jī)震動(dòng)聲（偶然的技術(shù)介入）。</p><p class="ql-block"> 最后1分33秒：全場(chǎng)陷入更深的靜默，樂手的呼吸節(jié)奏逐漸同步，形成可感知的“集體心跳”。</p><p class="ql-block"> 這場(chǎng)演出是柏林愛樂“數(shù)字音樂廳”計(jì)劃的一部分，全球數(shù)十萬觀眾通過直播見證了這場(chǎng)“靜默儀式”。它打破了古典音樂對(duì)“完美演奏”的執(zhí)念，將“不完美的現(xiàn)實(shí)聲響”納入審美范疇：</p><p class="ql-block">樂手的肢體語言（如小提琴家揉弦的停頓、指揮家懸停的手臂）成為視覺焦點(diǎn)，傳統(tǒng)意義上的“聽”轉(zhuǎn)化為“看”與“感受”。</p><p class="ql-block"> 約翰?凱奇曾說：“藝術(shù)不是關(guān)于某物，而是某物本身?！卑亓謵蹣返倪@場(chǎng)演出，讓《4分33秒》從“先鋒實(shí)驗(yàn)”升華為“時(shí)代隱喻”——當(dāng)世界被迫按下暫停鍵，當(dāng)人類活動(dòng)退潮，自然與技術(shù)的聲響成為主宰。它提醒我們，在“正?！钡男鷩讨?，靜默中藏著更真實(shí)的生存本質(zhì)。而藝術(shù)的力量，或許就在于將這種本質(zhì)轉(zhuǎn)化為集體的精神鏡像。</p><p class="ql-block"> 一一轉(zhuǎn)自視頻解說（視頻見文外）</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="font-size: 15px;"> 柏林愛樂樂團(tuán)</b></p>