<p class="ql-block">董海輝以一支毛筆為鑰匙，打開(kāi)了藏在尋常生活里的趣味之門(mén)。這位生于仇池古國(guó)西和縣、現(xiàn)客居北京的畫(huà)家，三十余年來(lái)筆耕不輟，用“求意不追形”的筆墨哲理，將市井煙火與人文溫情釀成了獨(dú)樹(shù)一幟的藝術(shù)滋味。</p><p class="ql-block">董海輝的“趣”，藏在落筆成形的夸張與天真里。他從不困于傳統(tǒng)人物畫(huà)的莊嚴(yán)范式，反而擅長(zhǎng)放大生活中的本真神態(tài)：街頭小販咧嘴大笑時(shí)，嘴角幾乎要咧到耳根；田間老農(nóng)躬身勞作時(shí)，脊背彎成一座圓潤(rùn)的小山；觀蟲(chóng)老者凝神屏息時(shí)，身子前傾成極具張力的弧線。這種略帶漫畫(huà)感的造型處理，看似隨性卻精準(zhǔn)無(wú)比——瞇成彎月的眼睛藏著笑意，舒展的衣紋透著松弛，寥寥數(shù)筆便讓人物從宣紙中“活”了過(guò)來(lái)，仿佛下一秒就要開(kāi)口說(shuō)話。正如他筆下的《賞梅圖》，僅用幾抹飛白帶過(guò)衣紋，留白處不著一字，卻似有蟲(chóng)鳴在空氣里流轉(zhuǎn)，讓觀者忍不住跟著屏住呼吸。</p><p class="ql-block">這份趣味更離不開(kāi)筆墨的靈動(dòng)加持。作為取法二王的書(shū)家，董海輝將書(shū)法功力自然融入繪畫(huà)，淡墨勾輪廓，濃墨點(diǎn)眉眼，筆鋒的頓挫間藏著人物的神態(tài)節(jié)奏。墨色的濃淡干濕在他筆下流轉(zhuǎn)自如，人物衣袂似隨風(fēng)輕拂，肌膚質(zhì)感若隱若現(xiàn)，既保留了傳統(tǒng)水墨的空靈之美，又注入了現(xiàn)代審美的鮮活氣息。他從不堆砌細(xì)節(jié)，卻能以少勝多：《觀自在圖》里，老人坐爬在石上，觀看游魚(yú)，皺紋里盛著滿足的笑意，沒(méi)有激烈沖突，卻讓人瞬間想起夏夜乘涼時(shí)的家長(zhǎng)里短，那份熨帖的安寧正是生活最動(dòng)人的趣味。</p><p class="ql-block">在董海輝眼中，趣味從不是刻意的滑稽，而是對(duì)生活的溫情觀照。他的畫(huà)筆很少觸碰宏大敘事，更多聚焦于孩童追蝶、老者對(duì)弈、鄰里閑談等日常碎片。這些平凡場(chǎng)景在他筆下有了詩(shī)意的溫度：高士臨溪的悠然、百姓勞作的質(zhì)樸、市井相聚的熱鬧，每幅畫(huà)都像一段截取的生活切片，藏著對(duì)人性的洞察與對(duì)美好的向往。這種創(chuàng)作理念，恰是他“承古而不泥古，創(chuàng)新而不離法”藝術(shù)主張的生動(dòng)實(shí)踐——扎根傳統(tǒng)文人畫(huà)的意境美學(xué)，卻以當(dāng)代人的視角解構(gòu)生活，讓高雅藝術(shù)真正貼近了本真。</p><p class="ql-block">從仇池山的文脈滋養(yǎng)到北京宋莊的藝術(shù)探索，董海輝始終以赤子之心對(duì)待筆墨與生活。他的畫(huà)里沒(méi)有晦澀的表達(dá)，只有直抵人心的溫暖與趣味，正如他在“赤子之心藝術(shù)展”中傳遞的創(chuàng)作初心——用純粹的視角捕捉世間百態(tài)，讓觀者在會(huì)心一笑中讀懂生活的本真滋味。這份藏在筆墨里的趣味，既是藝術(shù)的突破，更是一位畫(huà)家與世界對(duì)話的溫柔方式。</p><p class="ql-block"><b>作品欣賞</b></p>