<p class="ql-block">英國國家美術(shù)館，位于倫敦市中心，特拉法加廣場正北方，這里終日人如潮涌，美術(shù)館1824年建立，館藏2300幅，展廳面積46396平方米，建筑恢宏奇特，藏品多多。從達芬奇、拉斐爾、威尼斯畫派、法國寫實派、英國山水畫派、前期印象派、直到梵.高，作品琳瑯滿目，涵蓋從中世紀到現(xiàn)代的各種藝術(shù)流派和大師的杰作，是一座世界級的藝術(shù)珍品的美術(shù)殿堂。</p> <p class="ql-block">陽光灑在廣場中央的噴泉上，水柱高高揚起，又輕盈地落下，像是在演奏一首無聲的晨曲，目光穿過人群，望向那座熟悉的鐘樓——它靜靜矗立在遠處，仿佛一位沉默的守望者，見證著每一個到來與離去的腳步。巴士緩緩駛過，紅色的車身在藍天映襯下格外醒目，而我，終于踏上了這片久違的藝術(shù)之旅，來到英國國家美術(shù)館。</p> <p class="ql-block">走進那扇現(xiàn)代感十足的黑色拱門，視線立刻被墻上的海報吸引。黑白與粉紅的對比，像是在提醒我們：這里不僅是歷史的容器，也是當(dāng)代表達的舞臺。建筑內(nèi)部的網(wǎng)格屋頂灑下柔和的光，像是時間的篩子，濾去了喧囂，只留下沉靜的呼吸。我放慢腳步，仿佛怕驚擾了那些沉睡在磚石間的古老故事。</p> <p class="ql-block">那座宏偉的穹頂，陽光透過中央的玻璃天窗傾瀉而下，金色的紋飾在光中流轉(zhuǎn)，宛如神啟。英國倫敦市中心，特拉法加廣場。四周的雕刻繁復(fù)而莊重，每一道線條都像是從歷史深處延伸而來，歌頌著人類對美與永恒的追尋。</p> <p class="ql-block">獅子雕像靜臥在廊柱旁，目光如炬，守護著這座知識的圣殿。它身后是高聳的立柱與飄揚的旗幟。</p> <p class="ql-block">噴泉依舊在唱著它的歌，而我已走入博物館的腹地。古典建筑環(huán)抱著廣場，可就在這流動的光陰里，只為看一眼千年前或一幅褪色的壁畫。</p> <p class="ql-block">沿著樓梯向上，光線從高窗斜射進來，照亮了中央那個巨大的圓形裝置。它靜默地懸在空中，像是某種未解的符號。仰頭凝視，神情專注。我忽然覺得，這裝置或許并不需要被理解——它存在本身，就是一種啟示。為我們打開了美術(shù)館游覽之路。</p> <p class="ql-block">流蘇般的光影</p> <p class="ql-block">華麗的天花板下，寬闊的樓梯如河流般延伸。大理石扶手冰涼而光滑，地毯上的圖案像是某種古老的密碼。人們在樓梯上行走，身影倒映在光潔的地面，仿佛在時間的鏡中穿行。</p> <p class="ql-block">地上的大理石畫</p> <p class="ql-block">展廳內(nèi)，拱形玻璃天花板灑下天光，一幅巨大的油畫懸掛在中央，周圍是黑色大理石柱。幾位游客靜靜佇立，仿佛被畫中的世界吸了進去。我走近，看見畫中人物的眼神，竟有種穿越時空的熟悉感——藝術(shù)，原來是最溫柔的時光機。</p> <p class="ql-block">穿過拱形的黑門，畫廊深處，一匹奔馬在畫布上騰躍。游客們或凝神，或低語，空氣中彌漫著一種近乎虔誠的靜謐。我站在那里靜靜拍照。</p> <p class="ql-block">棗紅馬</p> <p class="ql-block">雙蟹</p> <p class="ql-block">穹頂?shù)牟Ａ齑叭缧浅桨汩W耀，金色的雕飾在光中流轉(zhuǎn)。我仰頭凝望，仿佛看見了無數(shù)文明的光芒在此交匯。這里沒有國界，沒有時間，只有人類共同的記憶，在這穹頂之下靜靜呼吸。</p> <p class="ql-block">畫廊空間寬敞而明亮，高高的天花板和大型窗戶，如夢如幻的光影和色彩，讓我們感受到大自然的美麗和寧靜。</p> <p class="ql-block">畫廊深處，深紅的墻壁上掛滿畫作，天窗灑下的光線溫柔地鋪滿地面，像在與某幅畫進行一場無聲的對話。</p> <p class="ql-block">大廳中央，兩根綠色紋理的大理石柱高聳入云，拱頂上的雕刻繁復(fù)而神秘。人們在柱間穿梭，它曾見證多少王朝興衰，又承載了多少求知的目光！</p> <p class="ql-block">姐妹雙雙在大理石柱前合影，笑容燦爛。她們身后是拱形的天花板與深紅的墻壁，典雅中透著生機，而是為了留住這一刻——歷史可以莊嚴，也可以很溫暖與燦爛。</p> <p class="ql-block">回望著展廳，一幅幅精美的畫作如同一本珍貴的歷史書。</p> <p class="ql-block">畫作包含18.19.20世紀初的作品。</p> <p class="ql-block">1700--1900年代的繪畫</p> <p class="ql-block">文森特.梵高，向日葵1888年，濃烈的黃色與綠色碰撞，體現(xiàn)了梵高對色彩與生命的提煉。</p> <p class="ql-block">我站在一幅睡蓮畫前合影留念，色彩在畫布上流動，仿佛池水在微風(fēng)中輕漾。原來，美從不需要翻譯。</p> <p class="ql-block">阿姆斯特丹西教堂</p> <p class="ql-block">鮮花與花瓶</p> <p class="ql-block">畫廊盡頭，卻仿佛欣賞了一段獨享的時光。</p> <p class="ql-block">我們并肩而立，笑容如陽光般溫暖。畫作整齊排列，光線柔和，地板光潔如鏡，那一刻，我忽然覺得，靜靜地欣賞，藝術(shù)的意義就在這些畫作里。</p> <p class="ql-block">一幅靜物畫前，棕色花瓶中的鮮花絢爛綻放。橙、黃、粉、白的花瓣層層疊疊，綠葉襯托其間，像是把整個春天都裝了進去。細看那細膩的筆觸——畫家用油彩凝固了時間，而我們，正站在它的余韻里。</p> <p class="ql-block">倫勃朗.1669年《63歲的自畫像》，它用明暗對照法繪畫，面容滄桑與堅韌，早期油畫技術(shù)的典范，栩栩如生。</p> <p class="ql-block">倫勃朗34歲時自畫像</p> <p class="ql-block">一個83歲老婦人的肖像</p> <p class="ql-block">彼得.保羅魯本斯《蘇珊娜倫登肖像》</p> <p class="ql-block">亞歷山大前大流士家族</p> <p class="ql-block">圣母子與圣徒</p> <p class="ql-block">達芬奇的巖間圣母</p> <p class="ql-block">拉斐爾《被釘在十字架上的耶穌》</p> <p class="ql-block">亞歷山大圣凱瑟琳</p> <p class="ql-block">托比亞斯和天使</p> <p class="ql-block">阿爾諾芬尼夫婦像</p> <p class="ql-block">讓戈薩特《國王的崇拜》</p> <p class="ql-block">圣休伯特的挖掘</p> <p class="ql-block">雖然有些畫作不知其名，但欣賞了就是最大的滿足和快樂！</p> <p class="ql-block">2025年9月9日，我終于走進了英國國家美術(shù)館。不是為了打卡，而是為了相遇——與歷史，與藝術(shù)，與那些曾在書本中讀到、卻從未真正“看見”的文明。每一步，每一眼，都是一次跨越千年的凝視。以其獨特的魅力吸引著人們的心靈。</p>