<h1>昵 稱：天涯<br>美篇號：39186845</h1> <p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">作品賞析</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">筆墨為魂 山河為卷</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">《安陽書畫藝術(shù)館之歌——畫廊》賞析</span></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><span style="font-size:22px;">文/天 涯</span></p> 楊志廣作曲、阿紫演唱的館歌《畫廊》，如洹水湯湯，漫過太行的褶皺，淌過古城的街巷，將安陽書畫藝術(shù)館的魂魄，輕輕唱進了每顆熱愛書畫文化藝術(shù)的心里。清學(xué)與寒煙的詞作，以山水為紙，以情愫為墨，在“巍巍太行”與“清清洹水”間，鋪展了一幅關(guān)于藝術(shù)、故鄉(xiāng)與夢想的巨幅長卷，字里行間都是安陽的骨與魂。 開篇兩句，便立起了天地的骨架?！拔∥√猩?珍藏著百里畫廊”，太行不僅是地理的坐標(biāo)，更是自然的畫師，億萬年的風(fēng)雨雕琢出的崖壁溝壑，本就是最壯闊的“畫廊”；“清清洹河水/環(huán)抱著古城安陽”，洹水如碧綠的綢帶，將安陽溫柔纏繞，既是母親河的滋養(yǎng)，也是藝術(shù)靈感的源泉。山的雄奇與水的靈秀，構(gòu)成了安陽最本真的底色，而書畫藝術(shù)，恰是這底色上最靈動的筆觸——創(chuàng)作者以“百里畫廊”喻自然，又以“書畫藝術(shù)館”承人文，讓天地之美與筆墨之韻，從一開始就血脈相連。 緊接著，筆鋒轉(zhuǎn)向人間煙火?！熬鸥讼餁q月悠長/四合院里紫薇花綻放”，短短兩句，便勾勒出安陽老城的肌理。九府十八巷的青石板路，刻著宋元明清的轍痕；四合院里的紫薇花，年復(fù)一年綻放著尋常人家的詩意和普通百姓的煙火氣息。這里沒有宏大的敘事，卻藏著最動人的細(xì)節(jié)——“是誰在月亮下輕輕歌唱/甜美的歌謠醉了滿天星光”，月光、歌聲、星光，三個意象織成一張溫柔的網(wǎng)，將古城的靜謐與生機，都網(wǎng)進了這朦朧的夜色里。這正是藝術(shù)最本真的土壤：沒有喧囂的刻意，只有歲月沉淀的從容，正如書畫創(chuàng)作，最高妙的境界，往往源于對生活最樸素的熱愛。 中段的吟唱，如丹青落紙，漸次鋪展藝術(shù)的神采?！吧剿氘嬘吵?妙手丹青寫家鄉(xiāng)”，點出了藝術(shù)館的核心——這里是藝術(shù)家凝視故鄉(xiāng)的窗口，朝陽下的山水、家鄉(xiāng)的一草一木，都在筆墨中獲得了永恒?！澳惝嬃舜夯ㄎ耶嬃饲镌?畫了一幅出水芙蓉的好姑娘”，從自然時序到人間風(fēng)情，筆觸由遼闊大轉(zhuǎn)向細(xì)膩。春花秋月是時光的詩，出水芙蓉的姑娘是生命的美，這些具象的畫面，讓“畫”不再是抽象的技藝，而是藝術(shù)家情感的投射——他們畫的哪里是景物，分明是對這片土地的眷戀與深情。 而“誰在江山圖下流連忘返/誰在甲骨文前思緒飛揚”兩句，更是神來之筆。江山圖里藏著太行的雄、洹水的秀，讓人醉心于自然與筆墨的交融；甲骨文前則立著文明的根，那些刀刻的符號里，有漢字的源頭，有藝術(shù)的初心。一個“流連忘返”，寫盡對美的沉醉；一個“思緒飛揚”，道盡對文脈的敬畏。創(chuàng)作者巧妙地將“書畫藝術(shù)”與“文字之都”“書畫名城”的基因相連，讓藝術(shù)館不僅是技藝的殿堂，更是文明傳承的驛站。 “你畫了朝霞我畫了夕陽/畫了一幅牧童牽著水牛追斜陽”，又將鏡頭拉回田園牧歌。朝霞與夕陽是時光的輪回，牧童追牛是生活的剪影，這些畫面里沒有磅礴的氣勢，卻有最動人的煙火氣。這恰是安陽書畫的特質(zhì)：既有太行的骨力，又有洹水的柔情；既能寫江山萬里，也能繪市井細(xì)微，于大處見氣魄，于小處顯溫情。 結(jié)尾處，“安陽書畫藝術(shù)館/藝術(shù)家心中神圣的殿堂”，直抒胸臆，點出這座藝術(shù)館在創(chuàng)作者心中的分量。它不是冰冷的建筑，而是精神的歸處，是所有熱愛藝術(shù)的人“憧憬和夢想”的起點?！皬倪@里走向世界/飛向遠(yuǎn)方”，則將格局打開——安陽的筆墨，從太行洹水間起步，帶著甲骨文的厚重、古城的溫潤，終將跨越地域的界限，讓世界看見中國“文字之都”的藝術(shù)光芒。 整首歌詞，沒有華麗的辭藻，卻如一幅淡雅的水墨畫，于平淡中見深情。它以山水起筆，以人文承轉(zhuǎn)，以夢想收束，將安陽的自然之美、歷史之韻、藝術(shù)之魂，都熔鑄在悠揚的旋律里。太行是骨，洹水是魂，書畫是橋，而那份對故鄉(xiāng)的愛、對藝術(shù)的敬，才是歌詞最動人的底色。聽這一曲《畫廊》，仿佛看見無數(shù)藝術(shù)家執(zhí)筆畫家鄉(xiāng)的身影，他們的筆墨落在紙上，便成了太行的峰、洹水的波、古城的巷、甲骨的紋——這，正是安陽最動人的模樣。