<p class="ql-block">歐盟首都布魯塞爾 蘭詩編輯</p> <p class="ql-block"><i>比利時藝術家陸惟華博士</i></p> <p class="ql-block">色彩神奇魔境：陸惟華藝術中的東西方美學交融</p><p class="ql-block">孫泳新/文</p><p class="ql-block">站在陸惟華先生的神秘的畫作前，我仿佛聽到了色彩的交響。那些看似隨意的筆觸，那些變化萬千的色墨，構成了一種神奇的魔環(huán)，將觀者帶入一個超越地域與神文化的藝術天堂。作為聯(lián)合國特邀觀察員，我有幸遍覽世界各大藝術展覽，卻鮮少遇到如此震撼心靈的作品——它們不只是掛在墻上的圖像，而是躍動著的、有呼吸的藝術生命。</p><p class="ql-block">陸惟華的藝術最令人驚嘆之處，在于他完成了東西方美學的創(chuàng)造性融合。他的油畫與丙烯畫中，既有西方藝術的理性結構與色彩科學，又蘊含著東方藝術的氣韻生動與意境追求。這種交融不是簡單的拼貼，而是經(jīng)由藝術家內(nèi)心的熔爐，提煉出的全新藝術語言。在他的畫布和畫紙上，梵高的熾熱與八大山人的空靈可以對話，莫奈的光影與倪瓚的疏淡能夠共存。這種跨越時空的藝術對話，正是全球化時代人類文明互鑒的完美例證。</p><p class="ql-block">細觀其作，結構布局在嚴謹中見大自由，筆法運用在控制中顯隨意，色墨處理豐富統(tǒng)一，平中求險，這種“從心所欲不逾矩”的創(chuàng)作狀態(tài)，恰恰印證了莊子所謂“既雕既琢，復歸于樸”的藝術至高境界。陸惟華的作品表面看來不拘一格，實則是經(jīng)過長期藝術修煉后達到的“大巧若拙”。那些看似偶然的色墨交融，實則是藝術家對材料、技法深刻理解后的自覺掌控；那些仿佛隨意的構圖形式，實則是經(jīng)過深思熟慮后的舉重若輕。</p><p class="ql-block">從文化哲學的視角審視，陸惟華的藝術實踐打破了長期困擾藝術界的二元對立——傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、具象與抽象、理性與感性。他的作品向我們昭示：真正偉大的藝術從來都是超越界限的。在他的畫布上，我們看到的是一個多元共存、和美與共的藝術世界，這不僅是藝術創(chuàng)作的理想狀態(tài)，也應成為人類文明發(fā)展的共同追求。當今世界需要的，正是這種打破隔閡、促進理解的文化力量。</p><p class="ql-block">作為藝術的“通感”體驗者，陸惟華的作品不僅可視，更可“聽”——那魔環(huán)般的色彩交響，是塞納河的波光與江南水色的對話，是佛蘭德斯平原的秋風與黃山云霧的交融。這種通感體驗揭示了藝術最深層的魅力：它喚醒的是人類共通的審美心靈，超越語言與文化的障礙，直達情感與精神的核心。</p><p class="ql-block">在聯(lián)合國教科文組織大力推動文化多樣性與文明對話的今天，陸惟華的藝術實踐具有特別的啟示意義。他的作品證明了不同文化傳統(tǒng)并非彼此排斥，而是可以相互滋養(yǎng)；藝術創(chuàng)新不是對傳統(tǒng)的否定，而是對傳統(tǒng)的創(chuàng)造性轉化。這種藝術理念與實踐，對于構建一個更加包容、多元的世界文化生態(tài)，提供了寶貴的啟示。</p><p class="ql-block">離開難以忘懷的作品，那色彩的魔環(huán)依然在我心中回響。陸惟華的藝術不僅給予我們視覺的盛宴，更引發(fā)我們對藝術本質(zhì)、文化認同與人類精神共性的深思。在這個充滿分歧的世界，他的畫作如同一座橋梁，連接著東西方，連接著傳統(tǒng)與現(xiàn)代，連接著每一個渴望美的心靈。這或許就是藝術在當代最重要的使命——不是制造隔閡，而是建立連接；不是強化偏見，而是拓展理解。在陸惟華創(chuàng)造的色彩天堂中，我們看到了藝術實現(xiàn)這一崇高使命的無限可能。</p><p class="ql-block">孫泳新（聯(lián)合國院士、北京人民畫院院長）</p><p class="ql-block">2025年10月15日于青島麗晶大酒店藝術創(chuàng)作室</p>