敖國興作品 無目的的行動者 第六屆蘭州國際影像 雙年展藍鳥在飛/詩人攝影家 <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">?西陲之地的精神回響</b></p><p class="ql-block"><b>——敖國興攝影作品展觀后</b></p><p class="ql-block"><b> 李曉群</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在第六屆蘭州國際影像雙年展的張掖市攝影藝術(shù)博物館展區(qū)，敖國興的《無目的的行動者》與《西魈地》系列作品，以河西走廊為敘事基底，展開了一場關(guān)于“地方精神性”的視覺探索。</p><p class="ql-block">鏡頭下的河西走廊，褪去了地理志里的雄渾壯闊，化作一片充滿神秘質(zhì)感的精神場域。那些灰調(diào)的山巒影像，線條被刻意弱化，肌理卻被極致放大，戈壁的粗糲、山脈的褶皺在低飽和度的色調(diào)里凝成沉默的詩行。巖石的棱角、荒漠的肌理，不再是單純的自然景觀，而是被賦予了人格化的情緒——孤獨、堅韌，又帶著一絲不被馴服的野性，恰如“西魈地”所暗示的，這片土地藏著獨屬于邊陲的精神魂魄。</p><p class="ql-block">《無目的的行動者》系列里，模糊的人群在曠野中游走，身影與大地融為一體，消解了個體的具體身份，只留下“行動”本身的狀態(tài)。這是敖國興對“行走”的詩意轉(zhuǎn)譯：在河西走廊的廣袤空間里，人的前行無需明確目的，與土地的對話本身，就是對“地方精神性”的回應。</p><p class="ql-block">他的攝影并非對現(xiàn)實的復刻，而是以影像為媒介，叩問土地與生命的聯(lián)結(jié)。那些凝滯的畫面里，時間仿佛被拉長，觀者得以從喧囂中抽離，觸摸到河西走廊最本真的精神內(nèi)核——那是自然的偉力，也是人與大地相互依偎的永恒命題。</p><p class="ql-block">《西魈地》以西部地貌為載體，集中展開四大核心哲學思辨，把土地、時間、存在與精神的關(guān)系推向深層叩問 。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b> 一、土地本體論：歷史的永恒容器</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> - 以低飽和灰調(diào)放大巖石褶皺、戈壁肌理，將河西走廊地貌定義為承載歷史的獨立存在，而非人類活動的背景。</p><p class="ql-block">- 土地不再是客體，而是千年商貿(mào)、戰(zhàn)爭、文明交融的具象化敘事者，讓歷史以物質(zhì)形態(tài)永恒在場，確立土地的主體性與精神屬性。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>二、地方精神的神秘主義：打破主客二元</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- “西魈”意象融合西部本土神秘主義，將地貌人格化、精神化，消解人與自然的征服—被征服二元對立。</p><p class="ql-block">- 土地被賦予意志與呼吸，成為地方精神的物質(zhì)化身，指向“自然—精神”共生的東方宇宙觀，回歸萬物有靈的哲學認知。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>三、時間的非線性質(zhì)態(tài)：存在的時間性展開</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 以大畫幅與精細顯影，將地質(zhì)時間與人類文明時間并置，讓巖石裂紋、沙丘形態(tài)成為時間的凝固切片 。</p><p class="ql-block">- 歷史不再是線性敘事，而是與當下、未來交織的“存在狀態(tài)”，呈現(xiàn)“永恒與瞬間共存”的時間哲學，呼應敖國興對“存在是時間性展開”的核心思考 。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>四、存在主義的原鄉(xiāng)叩問：地理與精神的雙重回歸</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">- 拆解“西部”雙重內(nèi)涵：地理西部是肉身生存場域，歷史西部是文明精神原鄉(xiāng)，二者合一構(gòu)成人類在大地的存在本質(zhì)。</p><p class="ql-block">- 觀者在凝視中完成與歷史、自然的精神對話，重新確認自我在文明長河中的位置，達成對存在意義的終極叩問。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">核心結(jié)論</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">作品以影像完成一場“地方精神考古”：土地是歷史的容器，時間是存在的維度，人與土地的共生是存在的本質(zhì)，最終指向?qū)ΜF(xiàn)代性功利主義的反思與精神自由的追尋 。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">曠野哲思與西部魂脈</b></p><p class="ql-block"><b>——敖國興攝影的精神解構(gòu)</b></p><p class="ql-block"><b>?</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">在第六屆蘭州國際影像雙年展的張掖展區(qū)，敖國興的《無目的的行動者》與《西魈地》系列，絕非單純的西部風光影像記錄，而是以攝影為媒介，將河西走廊的地理肌理與西部歷史的精神內(nèi)核相勾連，展開了一場關(guān)于“存在”與“地方精神性”的哲學叩問。</p><p class="ql-block">從哲學維度看，《無目的的行動者》直抵存在主義的核心命題。曠野中模糊的人群消解了個體的身份與目的，“行走”成為唯一的行為本質(zhì)。這恰是對西部歷史中“遷徙”與“生存”的哲學轉(zhuǎn)譯：自絲綢之路的商隊，到戍邊的行者，西部的人文脈絡本就由無數(shù)“無目的”的行動者編織——他們并非朝著既定終點前行，而是在與土地的互動中完成自我存在的確認。這種“無目的”，不是虛無，而是掙脫了功利性的精神自由，是人與西部大地最本真的對話方式。</p><p class="ql-block">《西魈地》則以地貌為載體，完成了對西部歷史的本體論詮釋。鏡頭下的山巒褪去視覺上的雄奇，巖石的褶皺、戈壁的粗糲被放大為時間的具象化符號。河西走廊作為中原與西域的交匯帶，千年的戰(zhàn)爭、商貿(mào)、文化交融都沉淀在這片土地的肌理中。敖國興以低飽和的灰調(diào)剝離景觀的表象，讓土地成為“歷史的容器”——那些嶙峋的山石，是歲月侵蝕的痕跡，也是西部精神中“堅韌”與“包容”的物質(zhì)化身?！拔鼢獭钡囊庀蟾前岛狭宋鞑勘就恋纳衩刂髁x哲思，將自然地貌賦予精神性的人格，讓土地不再是被動的背景，而是擁有生命與意志的主體。</p><p class="ql-block">敖國興的創(chuàng)作，實則是用攝影語言解構(gòu)了“西部”的雙重內(nèi)涵：地理的西部是肉身的場域，歷史的西部是精神的原鄉(xiāng)。他讓觀者在影像中看見的，不僅是河西走廊的曠野，更是人類在大地之上的存在本質(zhì)，以及一段文明在土地中沉淀的哲學魂脈。</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">敖國興攝影作品展</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">于曠野之上，見精神之光</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當鏡頭對準河西走廊的曠野，敖國興便以影像為筆，勾勒出一方土地的靈魂。本次展出的《無目的的行動者》與《西魈地》系列作品，跳脫傳統(tǒng)風光攝影的桎梏，將自然肌理與人文哲思熔鑄一爐，為觀者帶來一場震撼心靈的視覺盛宴。</p><p class="ql-block">《西魈地》系列里，戈壁的粗糲、山巒的褶皺在低飽和色調(diào)中鋪展，巖石的棱角褪去雄奇的外衣，化作沉默的敘事者，訴說著邊陲大地的堅韌與蒼茫。沒有刻意的構(gòu)圖炫技，唯有對土地本真的凝視，讓每一寸肌理都成為時光與風沙鐫刻的詩行。</p><p class="ql-block">《無目的的行動者》則將視角轉(zhuǎn)向人。曠野中模糊的身影與天地相融，消解了個體的身份標簽，只留下“行走”這一純粹的生命狀態(tài)。在河西走廊的廣袤空間里，前行無需目的，人與大地的對話，便是對精神本真的追尋。</p><p class="ql-block">敖國興以鏡頭為媒介，打破景觀與人文的邊界，讓觀者在光影流轉(zhuǎn)間，觸摸到土地與生命最深刻的聯(lián)結(jié)。這不僅是一場攝影展，更是一次關(guān)于地方精神性的深度叩問。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>（藍鳥在飛；詩人作家）</b></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor">?</span></b></p> <p class="ql-block">藝術(shù)家簡介</p><p class="ql-block">敖國興，藝術(shù)家。現(xiàn)任上海美術(shù)學院攝影藝術(shù)工作室主任，教授。擔任中國攝影家協(xié)會理事，中國攝影家協(xié)會教育委員會委員、上海市攝影家協(xié)會副主席，中國美術(shù)家協(xié)會實驗藝術(shù)委員會委員、中國高等教育委員會攝影專委會常務理事，中國電影電視技術(shù)學會委員，中國文聯(lián)第十一屆全國代表大會上海代表，全國青年攝影大賽專家評委，上海市攝影家協(xié)會策展委員會副主任，上海國際攝影節(jié)策展人。作品主要研究攝影顯像工藝的當代潛能，并在東方美學的價值體系下，探討個體與歷史、文化的關(guān)系。作品《游樂場》《風之谷II》《新山水》獲第十五屆中國攝影金像獎，紀錄片《二人轉(zhuǎn)——東北的吉普賽人》作品入選美Discovery新銳導演，作品《To twine around》獲德國巴斯夫青年藝術(shù)家學術(shù)獎，作品《風之谷II》獲第 29 屆全國攝影藝術(shù)展“榮譽收藏獎”，作品《歡樂頌》獲得連州國際攝影年展評委會大獎、上海攝影藝術(shù)大展金獎、上海市文聯(lián)重大創(chuàng)作成果獎，作品《冬至》獲蜂鳥網(wǎng)年度最佳攝影師獎；曾獲得上海國際攝影節(jié)最佳策展人獎，濟南國際攝影節(jié)最佳策展人獎，麗水國際攝影節(jié)評委會最佳策展人推薦獎。作品在長江國際影像雙年展，德國斯圖加特美術(shù)館、新加坡國家美術(shù)館和荷蘭皇家藝術(shù)中心等展出并收藏。</p>